SENI CINA: CIRI, LUKISAN, ARCA, SENI BINA - SENI - 2025

Seni Cina dipanggil set keseluruhan manifestasi seni dibangunkan dalam tamadun cina; Ini dapat berkisar dari ekspresi plastik pertama, yang terjadi pada masa dinasti Zhou dan dinasti Shang, hingga karya yang dilakukan hari ini.

Namun, seni Cina yang paling mencolok bagi pengkritik adalah karya seni yang dipengaruhi oleh Konfusianisme dan Taoisme, kerana ia mewakili keistimewaan dan episteme budaya kuno.

Karya ini sesuai dengan pelukis Wang Meng, salah satu wakil seni bergambar Cina yang paling terkenal. Sumber: Wang Meng

Unsur-unsur yang disukai oleh seniman Cina adalah batu giok, tulang dan gangsa, yang digunakan sejak ritual kuno para dukun. Dengan instrumen ini, budaya Cina mengangkat inti seninya, yang terdiri dalam sintesis antara semangat artistik dan fungsi hierarki.

Seni Cina dicirikan oleh perenungan dan pengalaman ruang angkasa; Oleh itu, para seniman terpaksa berjalan-jalan untuk melihat dan mengetahui ciri-ciri landskap. Kemudian mereka harus melakukan meditasi, untuk kemudian memulakan karya seni.

Seni Timur, bertentangan dengan ajaran Barat, tidak merasa tertarik untuk membuat gaya mereka sendiri, tetapi belajar dengan membuat salinan seniman yang mendahului mereka. Selain itu, autonomi artis juga tidak relevan, sehingga berkali-kali karya tidak ditandatangani.

Kesederhanaan garis dan bentuk seni Cina, serta warna dan rujukan Tao, berfungsi sebagai pengaruh bagi seniman hebat dari Barat. Pada abad ke-18, ketika Orient ditemui semula oleh pelancong Eropah, muncul kumpulan pencipta yang memakan budaya ini, seperti Impresionis dan Ekspresionis.

Begitu juga, seni bina Cina juga banyak mempengaruhi seni bina Eropah moden. Sebagai contoh, sekolah seni Bauhaus menyerap kesederhanaan dan geometri bentuk timur, sehingga menyatukan unsur-unsur alam. Ini dapat dilihat dalam karya Le Corbusier dan Mies van der Rohe yang terkenal.

Sejarah

Konteks budaya Cina

Tidak seperti seni Barat, seni Cina menjadi lebih seragam selama ini. Walaupun mengalami perubahan tertentu, ia selalu didukung oleh garis hirarki yang sama yang dipengaruhi oleh dinasti yang memerintah.

Manifestasi artistik timur mempertahankan beban agama yang kuat, di mana tidak hanya terdapat kenangan Taoisme dan Konfusianisme, tetapi juga agama Buddha. Begitu juga, tokoh alam sangat penting untuk pengembangan seni ini.

Budaya Cina kaligrafi dan tembikar bernilai tinggi, serta sutera dan porselin; Disiplin ini tergolong dalam kategori yang sama seperti melukis dan patung, tidak seperti yang difikirkan dalam bidang seni di Barat; dalam konteks ini, keramik dan kraf lain dianggap sebagai seni kecil.

Pengaruh dinasti dalam manifestasi seni

Tahap seni Cina dibahagikan mengikut dinasti, kerana masing-masing mempertahankan rangkaian ciri yang membezakannya dengan yang lain. Di samping itu, dalam setiap dinasti elemen dan instrumen kreatif lain digabungkan.

Dinasti Shang

Zaman bersejarah dan seni ini, berlalu antara tahun 1600 hingga 1046 SM. C., menonjol untuk penggunaan gangsa, yang digunakan untuk membuat patung dan kapal, serta beberapa topeng dan patung antropomorfik.

Dinasti Zhou

Dinasti ini merangkumi 1045 hingga 256 SM. Seni Cina berkembang dengan pesat dalam periode ini, ketika Zhou menonjol untuk menciptakan gaya watak hiasan dan hiasan, membuat sosok yang lebih bergaya dan dengan rasa gerakan yang lebih besar.

Alat muzik kegemaran pada masa ini adalah tembaga. Pada masa ini, Konfusianisme dan Taoisme muncul, yang terutama mengubah cadangan seni berikut. Bahan lain seperti gading dan batu giok juga digunakan.

Dinasti Qin

Dinasti ini berlaku pada tahun 221 dan 206 SM. Dinasti Qin adalah salah satu tahap yang paling penting bukan hanya untuk seni tetapi juga untuk sejarah China, kerana selama periode ini Tembok Besar dibangun, dan juga Tentara Terakota Xian, yang terdiri dari sebilangan besar tentera yang dibentuk di terakota.

Dinasti Han

Tempoh ini, berlalu antara 206 dan 220 SM. C., dicatat sebagai masa damai, sejak agama Buddha secara beransur-ansur diperkenalkan dalam budaya oriental ini. Di kawasan pembinaan, beberapa kapel pemakaman dibuat, yang dihiasi dengan figur harimau, singa dan kuda.

Sebaliknya, lukisan itu ditujukan kepada tema kekaisaran, di mana para bangsawan dan pegawai digambarkan. Gaya bergambar ini menonjol kerana kesungguhan dan keutamaan moralnya yang kuat.

Tempoh enam dinasti

Keenam dinasti itu dicirikan oleh pengaruh Buddha mereka, kerana praktik keagamaan ini telah ditetapkan secara pasti dalam tempoh ini, berkembang antara tahun 220 dan 618.

Akibatnya, monumen-monumen besar dibina dengan patung raksasa Buddha. Masa keenam dinasti juga penting kerana pada masa itu Jalan Sutera yang terkenal didirikan, yang memungkinkan masuknya beberapa ajaran dari Asia Barat.

Dinasti Tang

Menurut pengkritik seni, ini adalah masa yang sangat berkembang bagi budaya Cina, kerana patung-patung yang indah dan patung-patung keramik yang luar biasa dilakukan.

Pada masa itu, ciri khas manifestasi plastik ini adalah Buddha, dan juga beberapa tokoh mistik yang memberitakan ajarannya. Dinasti Tang meliputi tahun 618 hingga 907 Masihi. C.

Dinasti lagu

Selama ini budaya Cina mencapai tahap yang sangat tinggi. Buat pertama kalinya, potongan kayu dibuat menggunakan dakwat pada sutera. Bagi seni bina, ia mengekalkan ciri-ciri pagoda.

Dalam seramik, pulut putih dan merah jambu digunakan. Dalam seni bergambar, lukisan tepat yang menggambarkan serangkaian ahli falsafah atau bhikkhu ditangani. Sebaliknya, alam ada melalui serangga dan bunga. Dinasti Song berlaku antara tahun 960 dan 1279.

Dinasti Yuan

Dinasti ini berasal dari Mongol, sehingga China membuka pintu lebih banyak ke dunia Barat. Dari tempoh ini, yang berlaku antara 1280 dan 1368, adalah Pagoda Putih yang terkenal di Beijing.

Begitu juga, permaidani itu dikerjakan dan seramik baru dibuat dengan warna dan bentuk baru yang lain. Sebaliknya, lukisan itu menyimpan tema keagamaan; dari tempoh ini adalah pelukis Ni Zan dan Wang Meng.

Dinasti Ming

Pada masa bersejarah ini, dinasti pribumi dipulihkan, setelah berakhirnya dinasti kawalan Mongol. Acara ini memungkinkan pemulihan tradisi kuno budaya Cina. Menurut catatan, dinasti Ming berlangsung antara tahun 1368 dan 1644.

Dari segi seni bina, Istana Kekaisaran, juga dikenali sebagai Kota Terlarang, telah dibina. Bagi perkembangan bergambar, ia mengekalkan potongan naturalistik dengan unsur-unsur mewah. Sebahagiannya, porselin menggunakan warna biru dan putih.

Dinasti Qing

Berlaku antara tahun 1644 dan 1911, dinasti ini berasal dari Manchu, walaupun dalam seni tidak ada modifikasi besar dan mempertahankan bentuk yang lebih tradisional. Lukisan itu mempunyai potongan eklektik, di mana bunga, pemandangan dan agama menonjol.

Adapun seni bina, ia dilanjutkan dengan pembinaan Istana Kekaisaran yang hebat, mempertahankan gaya yang sama dengan dinasti sebelumnya.

Seni moden atau kontemporari

Dengan kedatangan modenisasi, China harus menyerap pelbagai aspek budaya Barat. Di samping itu, kemenangan komunisme memperkenalkan seni jenis realis sosialis, walaupun hari ini telah ada jalan menuju arah aliran plastik baru.

Perlu juga disebutkan pentingnya teknologi untuk budaya ini, kerana ia membenarkan penggunaan fotografi dan penerbitan.

ciri

Seni Cina kuno dicirikan terutamanya oleh hubungannya dengan alam semula jadi dan meditasi. Atas sebab ini bentuknya lembut, ringan dan lembut.

Selanjutnya, manifestasi artistik budaya ini dibebankan dengan mistik sejati, kerana orang-orang Oriental ini benar-benar berminat dengan misteri alam semesta.

Bagi falsafah Cina, kerajinan seni (terutama lukisan) dianggap suci, selain mempunyai hubungan dengan ajaran Buddha dan Tao.

Begitu juga, seni Cina berusaha mempelajari kosmologi, takdir manusia dan hubungan antara alam semesta dan manusia; Oleh kerana itu, seni budaya ini merupakan cerminan dari keistimewaannya.

Mengikut garis panduan ini, dapat disahkan bahawa seni Cina - dalam pemikiran estetik - menghubungkan yang indah dengan yang benar. Seniman dan arkitek China berusaha membina mikrokosmos penting di mana makrokosmos dapat berfungsi dengan harmoni.

Manifestasi plastik budaya ini dipertahankan selama lebih dari enam belas abad, tanpa kehilangan kecenderungan mereka terhadap yang sederhana dan tradisional.

Mengecat

-Ciri-ciri

Lukisan Cina dicirikan terutamanya oleh diatur oleh enam prinsip asas, yang terdiri dari sekumpulan elemen yang membentuk disiplin ini.

Keenam ajaran ini ditetapkan oleh Xie He, yang terkenal sebagai pendahulu kritikan seni dan sejarah pada abad ke-6. Garis panduan ini adalah seperti berikut:

Resonansi semangat

Kategori ini merujuk kepada daya hidup yang dimiliki oleh lukisan Cina, kerana nampaknya memiliki semacam tenaga saraf yang dihantar oleh pelukis semasa penciptaan.

Dengan kata lain, titik ini merujuk kepada jumlah tenaga yang dimiliki oleh sebuah karya seni. Xie He kemudian membuktikan bahawa jika sebuah lukisan tidak mempunyai resonansi semangat, maka itu tidak perlu dilihat.

Kaedah tulang

Pernyataan ini merujuk kepada cara penggunaan sikat. Ini merujuk kepada tekstur dan sikat, serta hubungan erat yang mesti ada antara tulisan tangan dan keperibadian pengarang. Pada masa itu, kaligrafi adalah sebahagian daripada disiplin bergambar.

Surat-menyurat dengan objek

Pengertian ini merujuk secara langsung kepada keterangan bentuk, yang merangkumi garis dan profil.

Kesesuaian untuk menaip

Ajaran ini merujuk pada cara warna diterapkan, termasuk warna, lapisan, dan penilaian yang berbeza.

Pembahagian dan rancangan

Titik ini merujuk kepada susunan dan penempatan objek dalam bidang bergambar, di mana komposisi, kedalaman dan ruang memainkan peranan penting.

Salin penghantaran

Item ini merangkumi penyalinan model. Bukan hanya tokoh-tokoh alam, tetapi juga salinan karya seni yang lebih tua.

-Perwakilan

Wang Meng (1308-1385)

Meng adalah pelukis terkenal China yang berkembang pada zaman Dinasti Yuan, itulah sebabnya dia dianggap sebagai salah satu daripada empat tuan besar pada zaman ini.

Subjek pelukis yang disukai ini adalah pemandangan, kerana dia menganggapnya sebagai kunci untuk menyentuh realiti yang tidak kelihatan. Lanskapnya menonjol kerana objektif, deskriptif dan bertenaga, serta sangat terperinci.

Ni Zan (1301-1374)

Pelukis ini terkenal dengan eksentriknya dan tidak dianggap sebagai pelukis klasik. Dalam lukisannya, landskap menonjol, walaupun dia suka meninggalkan kawasan kanvas yang besar tanpa cat. Karya-karyanya mempunyai beberapa kabin desa dan beberapa pokok rendang.

-Permainan

Beberapa karya bergambar yang paling penting adalah: Menulis Buku di bawah Pohon Pohon, oleh Wang Meng, dan Ge Zhichuan Relokasi, oleh pengarang yang sama. Kedua-dua lukisan tersebut menggambarkan pemandangan yang tenang yang memberikan ketenangan.

Mengenai karya Ni Zan, lukisannya yang berjudul Six Horses menonjol, di mana anda dapat melihat serangkaian pokok pegun yang disertai dengan rongga besar di kanvas. Karya lain yang sangat terkenal disebut Peonies, oleh pelukis Yun Shouping.

Arca

ciri

Patung Cina dicirikan terutamanya oleh perwakilan keagamaannya, itulah sebabnya tokoh Buddha dan imam mistik yang sangat menonjol. Begitu juga, patung dalam budaya ini terutama berkaitan dengan upacara pengebumian.

Mengenai bahan tersebut, pemahat Cina dicirikan dengan menggunakan gading, kayu, buluh dan juga tanduk dan gading beberapa haiwan. Selain tema keagamaan, patung Cina juga digunakan untuk melambangkan beberapa haiwan dan unsur semula jadi tertentu.

Perwakilan

Tidak seperti seni Cina yang lain, perwakilan arca sangat kurang dikenali, kerana seni ini dianggap sebagai disiplin rendah.

Selain itu, dari segi keagamaan, patung-patung Cina sangat penting bagi diri mereka sendiri untuk rohani mereka, dan bukan untuk keperibadian penciptanya.

Main

Walaupun tidak memiliki catatan penciptanya, patung Cina menawarkan pelbagai patung, yang terutama difokuskan untuk mewakili kepercayaan agama budaya ini. Beberapa karya yang terkenal adalah yang berikut:

-Yixian Glazed Ceramic Luohans adalah satu set patung yang diperbuat daripada seramik berkaca yang seukuran hidup; Kumpulan tokoh ini dianggap sebagai salah satu karya terpenting di dunia. Pada masa ini mereka tersebar di seluruh dunia, terutama di wilayah barat.

- Buddha Dipanka, dibuat antara tahun 489 dan 95 Masihi. Ia terdiri daripada patung Cina di mana Buddha diwakili dengan senyuman riang dan tenang; matanya ditutup dan tangannya diletakkan dalam keadaan bertafakur. Di sekelilingnya anda dapat melihat sejenis lingkaran cahaya, di mana ada tokoh-tokoh kecil lain yang menyalin posturnya.

Senibina

ciri

Tidak mungkin menemui seni bina China yang dibina sebelum dinasti Ming, kerana sebelumnya pembinaannya dibuat dari kayu, sehingga tidak dapat dipelihara. Berbeza dengan seni bina Barat, kanun seni bina Timur sangat sedikit berbeza selama berabad-abad.

Melalui pengaruh alam semula jadi, seni bina Cina mengekalkan sistem bracketing yang indah, yang memberikan watak elegan, kuat dan fleksibel pada pembinaan. Salah satu gaya seni bina yang paling banyak digunakan di China adalah pagoda, yang terdiri dari sebuah bangunan yang memiliki beberapa tingkat, dibangun untuk tujuan keagamaan.

Perwakilan

Fenomena yang serupa dengan arca berlaku dengan seni bina Cina: nama-nama arkitek tidak terpelihara. Ini disebabkan oleh fakta bahawa pada umumnya tuan-tuan tinggi adalah orang-orang yang merancang dan membiayai pembinaan, sementara tukang batu, milik orang biasa, hanya melakukan pekerjaan mereka.

Umumnya, dinasti bertugas merancang dan membiayai pembinaan seni bina; sebagai contoh, dinasti Qing membiayai beberapa karya yang paling terkenal. Begitu juga, dinasti Ming juga telah membangun banyak bangunan.

Main

Dalam budaya Cina terdapat banyak binaan yang mewakili kemegahan dari peradaban berusia seribu tahun. Salah satu pembinaan yang paling penting dikenali sebagai Kuil Syurga, kuil terbesar di seluruh republik. Ia dibangun pada tahun 1420 dan digunakan untuk menyembah tanaman musim bunga.

Bahagian dalam kuil ini penuh dengan lukisan dan warna yang menyenangkan, kerana ini menggambarkan kegembiraan musim bunga.

Kuil Yonghe, karya seni bina lain, adalah salah satu pembinaan Buddha yang paling penting dan terletak di bandar Beijing. Ia dibina di bawah dinasti Qing.

Karya ini mewakili aspek liturgi Buddhisme Tibet. Pada masa ini, pembinaan merosot terutamanya kerana perlindungan kerajaan, walaupun ia tetap menjadi salah satu monumen yang paling penting.

Rujukan

1. (SA) (2010) Karya utama seni Asia Timur. Diakses pada 22 April 2019 dari Casa Asia: casaasia.es
2. (SA) (sf) Seni bina Cina. Diakses pada 22 April 2019 dari Wikipedia: es.wikipedia.org
3. (SA) (sf) Seni cina. Diakses pada 22 April 2019 dari Wikipedia: es.wikipedia.org
4. (SA) (sf) Seni Oriental. Diakses pada 22 April 2019 dari University of Palermo: fido.palermo.edu
5. Cheng, F. (sf) Kekosongan dan Kepenuhan. Diakses pada 22 April 2019 dari Monosko: monoskop.org
6. González, T. (2005) Lukisan landskap: dari Taoisme Cina hingga romantisme Eropah: Paralelisme plastik dan estetik. Diakses pada 22 April 2019 dari UCM: webs.ucm.es