SENI SEMENTARA: ASAL USUL, CIRI, GENRE, SENIMAN DAN KARYA - SENI - 2025

The art tidak kekal semua manifestasi fizikal yang mempunyai tempoh yang terhad dalam masa, yang sekejap kerana bahan-bahan yang digunakan dan komposisi adalah sementara. Niatnya adalah untuk menonjolkan peralihan kehidupan yang tidak dapat dielakkan.

Itu dihubungkan dengan ekspresi artistik yang digunakan pada saat-saat perayaan tertentu, sehingga setelah peristiwa itu musnah. Hanya dalam beberapa kes, karya terdiri daripada unsur pengawet seperti topeng, gaun dan patung yang disimpan untuk perayaan berulang.

Pelepasan belon biru Yves Klein 1001. Sumber: Frédéric de Goldschmidt www.frederic.net

Apabila dibuat dengan bahan yang tidak kekal, ia memberikan rasa istimewa kepada penonton yang bermaksud dapat melihat, walaupun sebentar, sekeping yang unik dan tidak dapat ditandingi, yang akan segera hilang.

Terdapat makna kedua dengan mana seni ephemeral biasanya dikenal pasti. Ini merujuk kepada karya seni yang menggunakan aspek persekitaran atau unsur semula jadi. Tujuan dalam kes ini adalah untuk meningkatkan kesedaran mengenai hubungan manusia dengan alam.

Antara media komposisi adalah batu, bumi, air, pokok dan tumbuh-tumbuhan, jadi makna kedua ini tidak sama sekali berbeza dengan yang pertama.

Asal

Sejak sekian lama, konsep kecantikan berakar pada kekekalan dan kekekalan, sehingga segala sesuatu yang dapat diubah atau sementara tidak dapat dianggap seni.

Walaupun idea keindahan telah berkembang sejak abad ke-19, memberikannya sifat-sifat lain seperti transience, asal-usul seni sementara bermula pada pertengahan abad ke-20.

Seni kontemporari, seperti, dalam berbagai kecenderungannya, adalah karya seni "de-objectifying", menolak kanon tradisional dan memutuskan untuk menjauh dari keindahan klasik.

Oleh itu, seni tidak lagi berfokus untuk mewakili realiti, tetapi menjadi ekspresi dunia dalaman, deria dan perubahan berterusan. Dalam konteks keterbukaan dan kecenderungan gangguan inilah seni ephemeral terbentuk.

ciri

Magic Fountain of Montjuic, salah satu karya seni seni perwakilan. Sumber: PierreSelim

Seni Ephemeral mempunyai banyak ciri yang biasa dengan trend baru dalam seni kontemporari. Antaranya ialah niat artis, yang berusaha untuk meluahkan perasaannya dan dunia batinnya, dan bukannya mencerminkan kenyataan.

Ini adalah seni yang lebih ditujukan kepada pancaindera daripada keintelektualan, oleh itu memerlukan sedikit masa untuk merasainya. Untuk melakukan ini, dia berusaha seketika dan kesederhanaan.

Unsur-unsur yang merupakan sebahagian daripada karya seni biasanya mudah musnah, kerana ia dirancang untuk menghilang seketika. Ini termasuk ais, pasir, kapur, tanaman, makanan, atau bunga api. Ia juga terdiri daripada amalan seperti tatu, solek, persembahan, grafiti dan fesyen.

Itu terdiri dari manifestasi lulus yang memberikan karya unik watak, kerana mereka tidak dapat diciptakan dua kali dengan cara yang sama.

Artis berusaha untuk menghasilkan pengalaman komunikatif yang habis dalam karya, sehingga lebih daripada "membuat", dia menghasilkannya untuk dimakan.

Potongan-potongannya tidak dapat ditagih, iaitu, tidak boleh disimpan di tempat fizikal seperti muzium atau galeri untuk dilihat pada masa yang lain. Ini dikandung untuk memiliki tarikh luput dan, jika tidak memilikinya, itu tidak lagi mewakili makna yang diciptakan. Walau bagaimanapun, momen itu dapat ditangkap dengan cara audiovisual dan kemudian ditayangkan semula.

Ini bertujuan untuk mengatasi materialisme dari sesuatu yang nyata dan memberikan kelaziman pada pesan, yang mendasari pelanggaran format yang sudah diprediksi atau kanun tradisional.

Jantina

Konsep estetika seni ephemeral telah memungkinkan kepelbagaian tren, yang pada gilirannya menimbulkan pergerakan lain dengan kehidupan mereka sendiri. Antara genre yang paling biasa yang berikut dapat dikenal pasti:

Alam semula jadi

Alam adalah salah satu unsur klasik seni fana, memandangkan intinya yang bersifat sementara dan transformatif. Dalam trend ini, berkebun yang difahami sebagai perawatan dan susunan estetika tanaman, pokok dan bunga, telah diakui bahkan sejak peradaban kuno.

Air, sama ada dalam keadaan cair atau padat seperti ais, juga telah memberi inspirasi kepada banyak seniman yang mewakili seni ini. Dengan cara yang sama, pasir dan batu telah menjadi protagonis pelbagai manifestasi.

Perlu disebutkan dua elemen semula jadi yang, bersama dengan perkembangan manusia, telah menghasilkan karya seni ephemeral yang representatif. Salah satunya ialah api, misalnya melalui piroteknik, sementara yang lain adalah udara, berkat alat aerostatik.

Makanan

Penciptaan resipi baru, serta kombinasi dan susunan makanan dengan cara tertentu, mengandungi semua ciri seni fana. Atas sebab ini, gastronomi termasuk dalam genre.

Tindakan

Kejadian, persembahan, persekitaran dan pemasangan adalah pelbagai bentuk seni aksi yang disebut, genre lain yang tidak lama lagi. Dalam tren ini, penekanan maksimum diberikan kepada tindakan kreatif artis dan melibatkan penonton, memberinya peranan yang lebih aktif. Komponen teater dan elemen pemandangan tidak akan kurang dalam karya kategori ini.

Koperal

Tubuh manusia juga telah mendapat tempat dalam seni fana. Gaya rambut, solek, tatu, tindikan, yang terdapat dalam pelbagai budaya dan selama bertahun-tahun, dapat diserlahkan dalam genre ini, baik untuk tujuan estetika atau ritual.

Tinjau bahawa, sesekali, ia merupakan konsep seni yang sangat kontroversial. Contohnya jika anda telah bergabung dengan seni aksi seperti seni persembahan.

Teknologi

Tidak diragukan lagi, kemajuan teknologi membuka jalan dan memicu kreativiti banyak artis, yang mulai memasukkan elektrik, video, dan suara ke dalam karya mereka. Yang perlu diperhatikan dalam genre ini adalah penggunaan laser atau neon untuk campur tangan persekitaran malam. Komputer juga menjadi pemangkin reka bentuk grafik dan seni web.

Konsep

Seni tubuh dan seni tanah adalah dua aliran dalam seni konseptual yang masing-masing menggunakan tubuh manusia dan bumi sebagai sokongan seni. Bagi mereka, seni melampaui pemenuhan material dan terdapat dalam idea, dalam proses kreatif yang berlaku dalam fikiran artis.

Ruang

Sifat sementara juga dapat dilihat dalam pembinaan bangunan atau campur tangan di ruang awam dan swasta.

Dalam bidang seni bina, struktur sifat suka bermain atau istiadat sering dikenal pasti sebagai sebahagian daripada seni sementara. Dengan cara yang sama, manifestasi bandar boleh didapati dalam prasasti seperti grafiti dan penggunaan poster atau pelekat.

Artis

Isamu Noguchi (1904-1988)

Pengukir Amerika-Jepun, pereka set, landskap, dan pereka yang terkenal dengan lampu Akari dan "meja kopi" (1947). Karya-karyanya termasuk taman-taman bangunan UNESCO di Paris dan lima air pancut untuk Bangunan Mahkamah Agung di Tokyo.

Dengan batu, logam, kayu, tanah liat, tulang atau kertas dan menggunakan semua jenis teknik, Noguchi membuat potongan atau campur tangan kawasan rekreasi dan pemandangan. Air Mancur James Scott Detroit juga dapat diserlahkan sebagai karya seni sementara.

Gyula Kosice (1924- 2016)

Pemahat, ahli teori dan penyair yang lahir di bekas Czechoslovakia. Dia dianggap sebagai penguasa hidrokinetik yang hebat, tetapi dia juga yang pertama menggunakan bahan yang sangat khusus dalam kepingannya seperti gas neon, plexiglass, aluminium dan keluli tahan karat.

Di antara karya-karyanya yang paling luar biasa kita dapat menyebutkan patung-patung yang dicapai dengan memanipulasi air: Getaran spektrum air (1962-1963) dan Hydromural bergerak di Pusat Kedutaan di Buenos Aires.

Jean-Jacques Lebel (1936)

Artis plastik, penulis dan pencipta asal Perancis, dianggap sebagai salah satu seni aksi yang paling hebat khususnya yang berlaku. Improvisasi, muzik dan dialog adalah ciri semasa ini.

Dia diakui mencipta Eropah pertama: El entierro de la cosa. "Perkara" itu adalah patung Jean Tinguely, yang dieksekusi dan dibawa dalam perarakan di sepanjang terusan Venice hingga istirahat terakhirnya.

Wakil bekerja

Pelepasan 1001 belon biru

Arca udara panas oleh Yves Klein ini asli dari tahun 1957. Arca ini terdiri daripada melancarkan seribu dan satu helium belon yang melambung ke langit terbuka daerah St-Germain-des-Prés di Paris. Acara ini diadakan berkaitan dengan pamerannya yang dikhaskan untuk monokrom biru. Pengalaman itu kemudian dibuat semula pada tahun 2007 di Place Georges-Pompidou di Paris, sebagai penghormatan kepada artis.

Terowong Matahari

Karya Nancy Holt terletak di Utah, di Great Basin Desert. Ini terdiri daripada empat terowong sepanjang 18 kaki yang membentuk X, yang berbeza dengan pemandangan padang pasir.

Setiap struktur konkrit pepejal bertindak balas terhadap matahari secara berbeza, menghasilkan permainan cahaya dari pelbagai perspektif. Selain itu, terowong memiliki lubang kecil yang mewakili rasi bintang Draco, Perseus, Columba dan Capricorn, yang seterusnya membentuk corak cahaya dan bayangan di dalamnya.

Garisan yang dibuat dengan berjalan kaki

Richard Long adalah arkitek karya seni tanah ini yang terdiri daripada garis lurus sederhana di rumput desa Inggeris. Setelah tekun berjalan melalui kawasan yang sama, rute ini dikesan di ladang yang difotonya hitam dan putih, tetap menjadi mercu tanda seni kontemporari.

Magic Fountain of Montjuic

Karya Bules Carles Sepanyol, ia dibina pada kesempatan Pameran Antarabangsa Barcelona (1929) dan terletak di sebelah Empat Tiang oleh Josep Puig i Cadafalch.

Ini adalah air mancur bulat besar yang terdiri dari air terjun, kolam dan tiang bercahaya, yang menghasilkan permainan cahaya dan air. Sejak tahun 1980 mereka telah menggabungkan muzik dengan berjuta-juta kemungkinan koreografi air dan cahaya, menjadikannya salah satu tarikan paling legenda di Barcelona.

Rujukan

1. Fernández Arenas, J. (1988). Kesenian dan ruang estetika. Barcelona: Anthropos Editorial.
2. Kesenian sekejap. (2019, 21 November) Wikipedia, Ensiklopedia. Dipulihkan dari wikipedia.org
3. Torrealba Posadas, Z. (2017, Ogos). Seni sementara: karya seni yang ditakdirkan hilang. Dipulihkan dari bicaalu.com
4. Ruiza, M., Fernández, T. dan Tamaro, E. (2004). Biografi Isamu Noguchi. Dalam Biografi dan Kehidupan. Ensiklopedia Biografi Dalam Talian. Barcelona, ​​Sepanyol). Dipulihkan dari biografiasyvidas.com
5. Polack, E. (2016, 26 Mei). Gyula Kosice: tuan seni kinetik dan bapa Hydrospace City. Dipulihkan dari lanacion.com.ar
6. Musée d ́Art Moderne et Contemporain. (sf). Jean-Jacques Lebel. Dipulihkan dari artmap.com