SENI GOTHIC: SEJARAH, CIRI, SENI BINA, LUKISAN - SENI - 2026

The art Gothic adalah gaya seni zaman pertengahan yang berkembang di utara Perancis pada abad kedua belas, yang diketuai oleh pembangunan seni bina Gothic. Di samping itu, ia dicirikan sebagai seni yang berkembang dari Romanesque dan bertahan hingga akhir abad ke-16 di beberapa kawasan di Eropah.

Seni bina dan seni kecil seperti lukisan dan patung Gothic berjaya merebak dan berkembang ke seluruh Eropah Barat dan Tengah pada Zaman Pertengahan.

Sumber: pixabay.com

Istilah "Gothic" diciptakan oleh para penulis klasik Renaissance dari Itali, yang mengaitkan penemuan itu kepada suku Gothic barbar yang telah menghancurkan Empayar Rom dan budaya klasiknya. Sebenarnya, Gothic bagi mereka identik dengan "keburukan bukan klasik."

Seperti seni Romanesque, seni Gothic dicirikan sebagai seni Kristian dan Marian yang sangat beragama; dapat dilihat pada patung, lukisan dan bahkan pada inti simbolik tingkap kaca berwarna Gothic dari katedral.

Asal dan sejarah

Krisis Zaman Pertengahan

Ketika Empayar Rom runtuh pada tahun 475 Masihi. C, suku Jerman, atau orang-orang Goth, menyerap apa yang tersisa dari kerajaan lama. Namun, suku-suku ini tidak dicirikan oleh penyatuan mereka; jika tidak, mereka akan saling bertengkar.

Ketakutan menghentikan perdagangan, penyebaran budaya, dan penurunan kemajuan budaya, yang membawa pada Zaman Gelap. Ketakutan yang semakin meningkat menyebabkan masyarakat buntu dan mereka berhenti bepergian, yang mengakibatkan munculnya masyarakat abad pertengahan dan feudal.

Selama tahap Abad Pertengahan ini, para pekerja mengambil alih penanaman tanah, sementara para tuan memberi perlindungan sebagai balasan, kerana kawasan pekerja sering tidak aman.

Kekaburan abad pertengahan dicirikan sebagai zaman mundur, dengan genangan intelektual yang ganas. Oleh sebab itu, pembinaan istana-istana besar dimulakan, yang akhirnya menimbulkan seni bina Gothic, yang dinamakan untuk suku barbar.

Perkembangan awal seni Gothik

Seni Gothik muncul di Perancis pada awal abad ke-12 dengan Gereja Abbey Saint Denis yang dibina oleh Suger gerejawi Perancis. Gaya tersebar di seluruh Eropah dari seni bina, patung ukuran monumental dan peribadi, hingga seni tekstil, lukisan, kaca berwarna, dan manuskrip yang diterangi.

Perintah monastik (terutama Cistercians dan Carthusians) dianggap sebagai pembangun penting yang menyebarkan gaya dan mengembangkan varian ke seluruh Eropah.

Sebilangan besar seni Gothic pada masa itu bersifat keagamaan, baik ditugaskan oleh gereja atau oleh orang awam. Jenis seni ini dicirikan dengan mencerminkan kepercayaan dari peristiwa Perjanjian Lama dan Baru. Oleh sebab itu, dikatakan bahawa Gothic adalah evolusi seni Romanesque di Eropah.

Banyak seniman dan arkitek pada masa itu mengadu tentang gaya barbar yang baru muncul. Oleh kerana itu, kata "gothic" diberikan sebagai sinonim untuk apa yang dianggap tidak kemas, mengerikan, dan biadab.

ciri

Tema Kristian

Seni gothic adalah gaya keagamaan yang eksklusif. Gereja Rom mempunyai berat dalam pengembangan gaya seni ini. Bukan hanya memberi inspirasi kepada masyarakat dan pemimpin sekularnya, tetapi juga menjalin hubungan antara agama dan seni.

Zaman Gothik bertepatan dengan peningkatan kesetiaan kepada Perawan Maria, di mana seni visual memainkan peranan penting.

Imej Perawan Maria dikembangkan dari seni Byzantine, melalui Penobatan Perawan, tetapi dengan ciri-ciri manusia dan nyata yang jauh lebih banyak. Subjek seperti kitaran kehidupan Perawan sangat popular dalam seni Gothic.

Pameran pemandangan Kristus dan penderitaan-Nya sangat popular; Pameran lukisan dan patung Yesus Kristus diadakan, yang secara umum memperlihatkan luka-luka keghairahannya sebagai sinonim untuk penebusan manusia, selain para kudus dan malaikat yang muncul dalam seni gereja-gereja Gothic.

Persamaan dan perbezaan seni Romanesque

Seni Romanesque adalah gaya seni pendahuluan seni Gothic, juga dicirikan oleh agama yang sangat agresif, diwakili oleh katedral yang terletak di seluruh benua Eropah.

The Gothic, sebahagiannya, mencipta katedral emblematik yang penuh dengan cahaya dengan ketinggian yang besar sebagai ciri utama dan seni seni Romanesque yang berbeza.

Sebaliknya, dalam seni kecil, seperti melukis dan patung, mereka hampir sepenuhnya dipisahkan dari seni bina Romanesque; bukan hanya kerana perbezaan gaya mereka, tetapi juga kerana evolusi mereka.

Begitu juga, ia mematuhi kesinambungan unsur-unsur tertentu: biara terus menjadi institusi utama yang hanya bervariasi dalam perincian tertentu dan dalam penyesuaian dengan idea-idea seni baru.

Rancangan gereja-gereja Gothik terus berbentuk salib Latin seperti gereja Romanesque dengan beruk menghadap ke timur. Perbezaannya terletak pada penggabungan transept; tambahan pusat tengah pendek pada rancangan silang Latin, selain gua, kapel dan ambulator.

Kepentingan cahaya untuk seni Gothic

Seni Gothik ditekankan untuk membebaskan manusia dari kegelapan dan dosa untuk membawanya mendekati cahaya. Bangunan-bangunan Kristian yang baru ingin mengajak manusia mematuhi nilai-nilai agama pada masa itu.

Oleh sebab itu, teknik bangunan Gothic dicirikan oleh penggabungan cahaya di dalam gereja. Bagi masyarakat pada masa itu, Tuhan sangat sinonim dengan penerangan cahaya dan seni.

Dalam pengertian ini, cahaya itu berbentuk fizikal dan tidak begitu banyak dibentuk oleh lukisan; Itu adalah simulasi cahaya ilahi yang datang dari surga untuk menerangi wajah orang-orang yang beriman.

Melalui penciptaan tingkap kaca berwarna, tingkap mawar dan permainan warna yang mencolok, ia berubah menjadi ruang yang tidak nyata dan simbolik.

Senibina

Seni bina gothic awal

Biara Diraja Saint Denis, yang terletak di Perancis, adalah sambutan seni bina Gothic yang ditandai dengan mahkota kapelnya dan tingkap kaca berwarna yang ingin ditiru oleh para pembangun sepanjang abad ini.

Pada tahap ini, ia ingin melanjutkan dengan model gereja-gereja Romawi lama, tetapi dengan perubahan tertentu seperti sambungan elegan, rantai kapel dan tingkap bercahaya Gothic yang terkenal.

Oleh Eric Pouhier, dari Wikimedia Commons

Satu lagi ciri utama adalah apa yang disebut "peti besi bertali"; dibentuk oleh penyeberangan dua peti besi tong runcing. Semua lengkungan mempunyai mahkota pada tahap yang hampir sama, suatu prestasi yang tidak dapat dicapai oleh arkitek Romanesque.

Senibina Gothic Atas

Setengah abad setelah pembentukan seni bina Gothic, pada tahun 1194, api besar menghancurkan kedua kota Chartres di Perancis dan katedralnya.

Satu-satunya bahagian katedral yang berjaya diselamatkan adalah ruang bawah tanah, menara barat dan Royal Portal. Oleh itu, mereka memikirkan pembinaannya semula ketika memerhatikan bahawa pakaian perawan di ruang bawah tanah itu tetap utuh.

Sumber: pixabay.com

Katedral Chartres yang baru dianggap sebagai pembinaan pertama gaya Gothic Tinggi. Keistimewaan gaya Gothic Tinggi adalah penggunaan tali pinggang tinggi dan penghapusan dinding Romanesque.

Sebaliknya, ketinggian baru gaya tiga sisi gaya tinggi Gothic menampilkan arked, perkeranian dan tingkap besar. Dengan hasil ini, ia berjaya memasuki cahaya lebih banyak daripada pembinaan Gothic awal.

Gula

Suger adalah seorang biarawan Perancis, negarawan, dan sejarawan yang lahir pada tahun 1081, yang terkenal sebagai salah satu pelindung seni bina Gothic yang pertama dan terkenal dengan popularitasnya.

Menurut sebilangan rujukan, Suger adalah orang kepercayaan raja-raja Perancis Luis VI dan Luis VII, sebab mengapa mereka memutuskan untuk mempercayakan kepadanya, sekitar tahun 1137, pembangunan semula Gereja Saint Denis yang agung; gereja pengebumian bagi raja-raja Perancis.

Suger bermula dengan pembinaan semula fasad Carolingian dan merancang yang lain untuk menjadi gema Roman Arch of Constantine dengan pembahagiannya menjadi tiga bahagian, serta portal besar untuk mengurangkan kesesakan.

Sebaliknya, dia merancang paduan suara di mana dia meletakkan tingkap kaca patri dengan tujuan membawa cahaya ke pedalaman. Di samping itu, dia merancang lengkungan runcing dan peti besi bergaris.

Biara Diraja Saint Denis

Biara Diraja Saint Denis adalah gereja abad pertengahan yang terletak di pinggir utara Paris. Gereja mempunyai kepentingan sejarah dan seni bina; koirnya, siap pada tahun 1144, menunjukkan penggunaan pertama elemen seni bina Gothic.

Ia terkenal sebagai kuil pertama yang dibina dalam gaya Gothic oleh Suger yang terkenal, serta menjadi tempat pemakaman monarki Perancis.

Oleh Arnaud 25, dari Wikimedia Commons

Terima kasih kepada kuil ini, tingkap kaca berwarna diperkenalkan pada seni Gothic, yang memungkinkan akses cahaya alami, menyebabkan kesan visual ketika melewati warna-warna kaca yang mencolok.

Mengecat

Ciri-ciri umum lukisan Gothic

Lukisan Gothic dicirikan oleh bentuknya yang kaku, sederhana dan dalam beberapa keadaan semula jadi. Ini mulai digunakan untuk menghiasi altar (panel hiasan di belakang mezbah), sebagian besar dengan pemandangan dan tokoh-tokoh dari Perjanjian Baru, tentang semangat Kristus dan Perawan Maria.

Warna emas digunakan sebagai latar belakang lukisan dengan hiasan halus dengan perincian minit. Kemudian, lukisan-lukisan itu mengubah tema mereka menjadi kurang beragama dan lebih sopan dengan peristiwa-peristiwa bersejarah.

Oleh Jjrodriguezp (Juan J. Rodriguez), dari Wikimedia Commons

Selain itu, tema keagamaan dan sekular diwakili dalam manuskrip yang diterangi dengan gaya Gothic.

Penggunaan kaca meletus di Eropah kerana karya seni yang dibuat dengan bahan ini, selain fakta bahawa ia digunakan di kawasan besar, seperti roset dan tingkap. Untuk mengecat kaca, cat hitam digunakan, warna terang dan, kemudian, penggunaan warna kuning meningkat.

Duccio

Duccio Buonunsegna adalah salah seorang pelukis Itali terhebat pada Zaman Pertengahan dan pengasas sekolah Siena. Seni Duccio didasarkan pada tradisi Italo-Byzantine, yang direformasi oleh evolusi klasik, dengan kerohanian baru dalam gaya Gothic.

Yang terbesar dari semua karyanya adalah altar di Katedral Siena, yang dikenali sebagai "Maestà". Gaya Duccio mirip dengan seni Byzantine, dengan latar belakang keemasan dan pemandangan keagamaan yang tidak asing lagi. Pelukis Gothic Itali berjaya menakluk medium itu berkat ketepatan dan kelazatannya.

Maestà

La Maestà adalah sebuah altarpiece yang terdiri dari serangkaian lukisan individu yang ditugaskan oleh kota Siena dari seniman Itali Duccio, antara tahun 1308 dan 1311 yang terletak di Katedral Siena, Itali.

Duccio di Buoninsegna, melalui Wikimedia Commons

Panel depan membentuk Perawan besar dengan anak yang dikelilingi oleh orang-orang kudus dan malaikat, serta pemandangan dari zaman Kristus bersama para nabi.

Arca

Ciri umum patung Gothic

Patung Gothic berkait rapat dengan seni bina melalui penggunaannya untuk menghiasi bahagian luar katedral. Patung-patung Gothic yang pertama adalah patung-patung batu dari orang-orang kudus, dari Keluarga Suci dan digunakan untuk menghiasi pintu katedral.

Selama abad ke-12 dan awal abad ke-13, patung menjadi lebih santai dan naturalistik dalam rawatannya, berbanding dengan patung Romanesque.

Walaupun patung itu mengekalkan monumenitas Romawi, mereka mempunyai wajah dan sosok yang dipersonalisasi, serta gerak isyarat semula jadi yang menunjukkan keseimbangan klasik yang menunjukkan kesadaran akan model Rom kuno.

Pada abad ke-14, patung Gothic menjadi lebih halus, elegan, dan halus. Ia menyebar ke seluruh Eropah, dan dikenal sebagai "gaya gothic antarabangsa".

Veit Stoss

Veit Stoss adalah salah satu pengukir kayu dan pemahat kayu terhebat dan terkenal di Jerman abad ke-16 dan ciri khas orang Gothic yang lewat.

Gayanya menekankan patos dan emosi, dibantu oleh karya tirai yang tebal. Stoss terkenal kerana telah membuat altarpiece di Basilika Santa Maria di Krakow, Poland; mezbah megah yang diukir kayu dan dicat antara tahun 1477 dan 1489.

Patung Gothic Akhir, atau Gothic Antarabangsa, memperlihatkan kekangan yang lebih besar. Kejelasan komposisinya sangat luar biasa, walaupun Stoss berjaya membuat patung besar dari kayu dicat.

Altarpiece Basilika Santa María

Basilika Saint Mary di Krakow, Poland, dengan gaya Gothic terkenal dengan altarpiece kayu yang dicat yang dibuat oleh Veit Stoss Jerman pada akhir abad ke-15.

Arca itu terdiri daripada triptych yang diukir dari kayu dan terkenal sebagai salah satu altarpieces terbesar di dunia. Tingginya kira-kira 13 meter dan lebar 11 meter ketika panel triptych terbuka sepenuhnya.

Angka-angka yang diukir realistik itu tingginya sekitar 2.7 meter dan masing-masing diukir dari batang pokok kapur. Apabila panel ditutup, dua belas pemandangan dari kehidupan Yesus dan Maria ditunjukkan.

Rujukan

1. Gothic Art, penerbit Encyclopedia Britannica, (nd). Diambil dari britannica.com
2. Seni Gothik, Wikipedia dalam Bahasa Inggeris, (nd). Diambil dari Wikipedia.org
3. Seni Gothik, Ensiklopedia Portal Sejarah Seni, (nd). Diambil dari visual-arts-cork.com
4. Gothic Art, editor Ensiklopedia Dunia Baru, (nd). Diambil dari newworldencyclopedia.org
5. Veit Stoss, editor Encyclopedia Britannica, (nd). Diambil dari Britannica.com
6. Patung Gothic, Ensiklopedia Portal Sejarah Seni, (nd). Diambil dari visual-arts-cork.com