KLASIKISME SASTERA: ASAL USUL, CIRI, PENGARANG DAN KARYA - SASTERA - 2026

The klasisisme sastera merujuk kepada gaya penulisan yang sedar dicontohi bentuk dan tema zaman klasik, yang telah dibangunkan semasa era Renaissance dan Pencerahan.

Dalam pengertian ini, para pengarang besar zaman Yunani-Rom, terutama penyair dan penulis drama mereka, ditiru di atas segalanya. Pengarang klasikisme sastera mengikuti prinsip estetika dan ajaran kritikalnya.

Pierre Corneille, wakil klasikisme sastera

Secara khusus, mereka dipandu oleh Poetics of Aristotle, the Poetic Art of Horace and On the Sublime of Longinus, mereproduksi bentuk-bentuk Yunani-Rom: epik, eclogue, elegy, ode, satira, tragedi dan komedi.

Karya-karya ini menetapkan peraturan yang akan membantu penulis untuk setia kepada Alam: menulis apa yang secara umum benar dan masuk akal. Oleh itu, gaya itu adalah reaksi terhadap Barok, menekankan keharmonian dan kehebatan.

Zaman Keemasan pergerakan ini berlaku antara pertengahan hingga akhir abad ke-18. Wakil pertamanya menulis dalam bahasa Latin, tetapi kemudian mula menulis dalam bahasa Eropah mereka sendiri.

Asal

Klasikisme sastera bermula ketika Eropah memasuki zaman Pencerahan, masa yang memuliakan akal dan intelektualisme.

Ini timbul setelah penemuan semula Poetics of Aristotle (abad ke-4 SM) oleh Giorgio Valla, Francesco Robortello, Ludovico Castelvetro dan humanis Itali lain pada abad ke-16.

Dari pertengahan tahun 1600-an hingga 1700-an, para pengarang menunjukkan konsep-konsep ini dalam bentuk puisi epik orang Yunani kuno dan Rom.

Khususnya, interpretasi dogmatik JC Scaliger mengenai unit-unit dramatis, dalam Poetics-nya (1561), sangat mempengaruhi perjalanan drama Perancis.

Sebenarnya, penulis Perancis abad ketujuh belas adalah orang pertama yang menyesuaikan diri dengan standard klasik sebagai sebahagian daripada gerakan sastera yang teratur.

Penghayatan terhadap cita-cita kuno ini bermula ketika terjemahan klasik tersedia secara meluas semasa Zaman Renaissance.

Kemudian, klasikisme sastera berkembang dari drama ke puisi semasa Pencerahan, dan menjadi prosa semasa Zaman kesusasteraan Inggeris abad ke-18.

Dari sekitar 1700 hingga 1750, pergerakan ini mendapat populariti terutama di England. Contohnya, Alexander Inggeris Pope menerjemahkan karya kuno Homer, dan kemudian meniru gaya itu dalam puisinya sendiri.

Ciri-ciri klasikisme sastera

Pengarang klasikisme sastera memperlihatkan tradisionalisme yang kuat, sering digabungkan dengan ketidakpercayaan terhadap inovasi radikal. Ini jelas, terutama sekali, dalam menghormati penulis klasik.

Oleh itu, anggapan utama adalah bahawa pengarang kuno telah mencapai kesempurnaan. Oleh itu, tugas asas pengarang moden adalah meniru mereka: tiruan Alam dan peniruan kuno adalah sama.

Karya-karya dramatis, misalnya, diilhamkan oleh tuan Yunani seperti Aeschylus dan Sophocles. Ini berusaha mewujudkan tiga unit Aristotelian: plot tunggal, lokasi tunggal, dan jangka masa yang terkompresi.

Sebaliknya, selain teori puisi Aristoteles dan klasifikasi genrenya, prinsip-prinsip penyair Romawi Horace mendominasi pandangan sastera klasik.

Di antara prinsip-prinsip ini, decorum menonjol, sesuai dengan gaya mesti disesuaikan dengan tema. Juga penting ialah kepercayaan bahawa seni harus menyenangkan dan memberi pengajaran.

Demikian juga, dalam menghadapi keterlaluan Baroque dan Rococo, dalam klasik klasik sastera, pencarian untuk pembetulan, susunan, harmoni, bentuk, antara lain, berlaku.

Prosa klasik

Konsep sastera prosa adalah pasca-zaman kuno, jadi tidak ada tradisi klasik klasik yang eksklusif yang bertepatan dengan konsep drama dan puisi.

Namun, kerana novel pertama muncul pada saat sastera klasik sangat dipandang tinggi, para novelis secara sadar mengadopsi banyak ciri-cirinya.

Di antara mereka, mereka mengambil kira desakan Aristoteles terhadap nilai moral, penggunaan campur tangan ilahi oleh penulis drama Yunani, dan fokus puisi epik dalam perjalanan pahlawan.

Pengarang dan karya

Pierre Corneille (1606-1684)

Pierre Corneille dianggap sebagai bapa tragedi Perancis klasik. Karya agungnya, El Cid (1636) pecah dengan kepatuhan ketat terhadap tiga unit Aristotelian.

Walaupun begitu, dia mengembangkan bentuk dramatis yang memenuhi standard tragedi klasik dan komedi.

Dari karyanya yang luas, Melita (1630), Clitandro atau Kesalahan yang dianiaya (1631), Janda (1632), Galeri istana (1633), Yang berikutnya (1634), Dataran Diraja (1634) dan Medea (1635) menonjol. ), antara lain.

Jean Racine (1639-1699)

Dia adalah penulis drama Perancis, terkenal dengan permainan 5 lakonannya Andromache (1667). Karya ini adalah mengenai Perang Trojan, dan berjaya disajikan untuk pertama kalinya di hadapan pengadilan Louis XIV.

Beberapa karya dramatiknya merangkumi karya seperti La Tebaida (1664), Alexander the Great (1665), Los Litigantes (1668), Británico (1669), Berenice (1670), Bayezid (1672), dan Mithridates (1673).

Jean-Baptiste Molière (1622-1673)

Molière adalah penulis drama, penyair, dan pelakon terkenal Perancis. Dalam karyanya Tartufo (1664) dan The misanthrope (1666), dia secara khusus menunjukkan penguasaannya terhadap komedi klasik.

Di samping itu, beberapa judul karyanya yang luas adalah Doktor terpikat (1658), Yang sangat tidak masuk akal (1659), Sekolah suami (1661), Sekolah wanita (1662) dan Perkahwinan paksa (1663).

Dante Alighieri (1265-1321)

Penyair Itali Dante adalah orang luar dalam pengembangan klasik klasik sastera, kerana puisi epiknya, The Divine Comedy (1307) muncul secara bebas dari pergerakan yang teratur.

Dalam karya tiga bahagiannya, Dante secara sedar menarik inspirasi dari puisi epik klasik, khususnya Virgil's Aeneid.

Alexander Pope (1688-1744)

Penyair Inggeris Alexander Pope menggunakan teknik klasik semasa Zaman Augustus. Dalam The Stolen Curl (1712-14) dia menggunakan format puisi epik, tetapi melodi nada (ini dikenali sebagai kepahlawanan palsu).

Rujukan

1. Matus, D. (2017, 13 Jun). Contoh Klasikisme Sastera, Diambil dari penandthepad.com.
2. Hagger, N. (2012). Falsafah Sastera Baru: Tema Asas dan Kesatuan Kesusasteraan Dunia. Alresford: Penerbitan John Hunt.
3. Baldick, C. (2008). Istilah Persuratan Kamus Oxford. New York: Oxford University Press.
4. Manis, K. (s / f). Contoh Klasikisme Sastera. Diambil dari education.seattlepi.com.
5. Abrams, MH dan Harpham, G. (2014). Glosari Istilah Sastera. Stamford: Pembelajaran Cengage.
6. Ayuso de Vicente, MV; García Gallarín, C. dan Solano Santos, S. (1990). Akal Kamus Istilah Sastera. Madrid: AKAL Edisi.
7. Ensiklopedia.com. (s / f). Klasikisme. Diambil dari ensiklopedia.com.
8. Manis, K. (s / f). Contoh Klasikisme Sastera. Diambil dari education.seattlepi.com.
9. Butt, JE (2017, 15 November). Alexander Pope. Diambil dari britannica.com.