KOMEDI YUNANI: ASAL USUL, CIRI, PENGARANG DAN KARYA - SENI - 2024

The komedi Greek adalah satu bentuk popular dan berpengaruh teater di Greece purba dari abad keenam SM telah disifatkan sebagai satu cara untuk ahli politik olok-olok, ahli-ahli falsafah dan artis.

Mengenai asal-usul kata "komedi", banyak sumber bersetuju bahawa ia berasal dari kata Yunani komos (untuk menggembirakan band) dan aeido (dari kata kerja untuk menyanyi).

Aristophanes, wakil komedi Yunani

Aristotle menggambarkan genre komedi Yunani berdasarkan perbezaannya dari tragedi. Di antara perbezaan lain, dia menjelaskan bahawa komedi menggambarkan lelaki lebih buruk daripada mereka dalam kehidupan nyata.

Di sisi lain, dia percaya bahawa tragedi membuat gambaran yang lebih baik tentang sifat manusia. Perbezaan lain adalah bahawa tragedi bekerja dengan orang yang sebenarnya, sementara komedi menggunakan stereotaip.

Secara umum, komedi Yunani dibenarkan untuk memiliki visi tidak langsung mengenai fungsi institusi politik, sistem perundangan, amalan keagamaan, pendidikan dan perang di dunia Hellenic.

Begitu juga, drama-drama tersebut juga memperlihatkan identiti penonton dan menunjukkan rasa humor mereka.

Komedi Yunani dan pendahulunya, tragedi Yunani, menjadi asas teater moden.

Asal komedi Yunani

Asal-usul komedi Yunani yang tepat hilang dalam kabur prasejarah, tetapi aktiviti lelaki dalam berpakaian dan meniru orang lain pasti sudah lama wujud sebelum catatan bertulis.

Tanda-tanda pertama aktiviti tersebut di dunia Yunani berasal dari tembikar, di mana hiasan pada abad ke-6 SM. C. biasa mewakili pelakon yang berpakaian seperti kuda, satira dan penari dengan kostum yang berlebihan.

Menurut Aristoteles, yang menulis satu setengah abad kemudian mengenai perkara ini, komedi Yunani bermula di Megara dan Sition, kedua-dua bandar di Yunani. Dia juga mendakwa bahawa Susarion adalah penyair komik pertama.

Sebagai tambahan, ahli falsafah ini mendakwa bahawa komedi Yunani mendapat pengiktirafan rasmi (dan oleh itu sokongan negara) di Athens setelah perarakan phallic yang popular semasa festival Dionysian.

Sebaliknya, Suda (ensiklopedia sejarah yang ditulis dalam bahasa Yunani pada abad ke-10 oleh para sarjana Byzantine) menunjukkan bahawa pertandingan dramatis pertama di Athens berlangsung di festival di kota Dionysia pada awal 480 SM. C.

Sumber-sumber lain menunjukkan bahawa pada dekad 490 di kota Yunani Syracuse, di Sisilia, komedi yang ditulis oleh penyair komik Yunani Epicharmus sudah dipersembahkan.

Beberapa pengarang bahkan meyakinkan bahawa pendahuluan genre itu adalah puisi Archilochus (abad ke-7 SM) dan Hiponax (abad ke-6 SM), yang mengandungi humor seksual kasar dan eksplisit.

ciri

Struktur konvensional

Walaupun semasa pengembangannya beberapa inovasi dikemukakan, struktur komedi Yunani tetap. Pada bahagian pertama, yang disebut parados, paduan suara memasuki panggung untuk mempersembahkan pelbagai lagu dan irama tarian.

Selama pengangguran, kostum digunakan untuk mengesankan, dan mereka dapat mewakili apa saja dari lebah raksasa hingga peralatan dapur. Kadang kala karya itu diberi nama paduan suara (misalnya, tawon Aristophanes).

Kemudian fasa kedua adalah agon. Ini adalah pertandingan lisan atau perbahasan yang bijak antara pelakon utama. Parabasis menyusul, ketika koir berbicara secara langsung kepada penonton.

Akhir drama komedi adalah jalan keluar. Sekali lagi, paduan suara mempersembahkan lagu dan tarian untuk menggembirakan penonton dengan gembira.

Pelakon lelaki eksklusif

Semua pelakon, penyanyi, dan penari adalah pelakon lelaki profesional. Untuk mewakili pelbagai watak manusia, mereka menarik kostum dan topeng muka yang sangat dihiasi.

Pelbagai peranan dalam perwatakan

Oleh kerana bilangan pelakon yang terhad, setiap pelakon terpaksa mengambil pelbagai peranan yang melibatkan perubahan kostum dan topeng yang cepat.

Paduan suara, kostum, pemuzik, dan waktu latihan dibiayai oleh seorang warganegara swasta yang ditunjuk, seorang khoregos, yang merupakan peranan yang sangat terkenal dalam drama ini.

Sumber ekspresi wajah yang tidak ada

Topeng yang digunakan dalam drama membuat pelakon tidak menggunakan ekspresi wajah dan, akibatnya, penggunaan suara dan gerak isyarat menjadi sangat penting untuk transmisi kandungan.

Memperbaiki taburan fizikal

Drama-drama ini dipersembahkan di teater terbuka (teater). Penonton yang hadir menempati tempat duduk separuh bulatan yang menghadap ke kawasan tinggi di mana para pelakon berada, yang disebut skēne.

Juga, di hadapan penonton, tetapi pada tingkat yang lebih rendah daripada skēne, adalah daerah pusat yang dikenali sebagai orkestra, dari mana koir tampil. Pengedaran ini dikekalkan secara meluas di pawagam hari ini.

Pengarang dan karya

Aristophanes (444 SM-385 SM)

Pelawak Yunani ini merupakan wakil utama genre komik. Dianggarkan bahawa karya teaternya terdiri daripada sekitar empat puluh komedi. Pada mereka penggunaan bahasa yang tajam dan sarkastik menonjol.

Antara komedi dalam karyanya yang luas adalah The Guest, The Babylonians, The Acarnienses, The Knights, The Clouds, The Wasps, The Birds, The Tesmophorians, Lysistrata, The Frogs and The Assembly Members dan Pluto.

Menander (342 SM-291 SM)

Menander adalah pelawak Yunani yang dianggap sebagai eksponen terbesar dari apa yang disebut komedi baru. Dia menulis lebih dari 100 karya selama karier yang berlangsung sekitar tiga puluh tiga tahun.

Dia dianggap pengganti Aristophanes. Karya seninya merangkumi El Escudo, El Díscolo atau El Misántropo, El Arbitraje, La Trasquilada, La Mujer de Samos dan Los Sicionios.

Cratinus (519 SM-422 SM)

Cratinus adalah pelawak komedi Athena lama dan seterusnya memenangi pertandingan komedi Yunani. Dianggarkan bahawa dia menang 27 kali di kota Dyonisia dan hanya sekali di Lenaia.

Dia meninggal pada usia 97 tahun setelah meninggalkan karya seni yang luas. Repertoarnya yang luas merangkumi karya-karya seperti The Archilochus, Women of Delos, Runaway Women, Men on Fire, Sons of Euneus dan Women of Thrace.

Rujukan

1. Encyclopædia Britannica. (2014, 12 Februari). Komedi Lama. Teater Yunani. Diambil dari britannica.com.
2. Cartwright, M. (2013, 25 Mac). Komedi Yunani Kuno. Diambil dari Ancient.eu.
3. Gill, NS (2017, 08 Mac). Komedi Yunani Kuno. Apa itu Komedi Yunani Kuno ?. Diambil dari thinkco.com.
4. Ensiklopedia Dunia Baru. (s / f). Komedi Yunani Kuno. Diambil dari newworldencyclopedia.org
5. Zimmermann, B. (2014). Aristophanes. Dalam M. Fontaine dan AC Scafuro (penyunting), The Oxford Handbook of Greek and Roman Comedy, hlm. 132-159. New York: Oxford University Press.
6. Biografi dan kehidupan. (s / f). Aristophanes. Diambil dari biografiasyvidas.com.
7. Sastera kuno. (s / f). Yunani Purba - Menander. Diambil dari Ancient-literature.com.
8. Ridgeway, W. (n.d.). Cratinus. Diambil dari theatrehistory.com.