Enrique Carbajal (1947) adalah wakil Mexico dari arca kontemporari terpenting di peringkat antarabangsa. Karya-karyanya juga merangkumi ekspresi seni lain seperti lukisan, seni bina dan reka bentuk. Dia lebih dikenali di seluruh dunia sebagai Sebastián, nama panggilan yang diterima sejak awal kerjayanya oleh artis dari Ciudad Camargo, di Chihuahua, Mexico.
Keistimewaannya ada hubungannya dengan arca bandar monumental, yang dalam seni moden merujuk kepada karya besar. Jenis seni ini dicirikan lebih sesuai untuk orang ramai, kerana biasanya terdapat di kawasan luar.
Karya Enrique Carbajal di Negeri Mexico. Sumber: Octavio Alonso Maya, melalui Wikimedia Commons.
Karya-karyanya menggunakan prinsip dari bidang ilmiah lain, kerana dia bergantung pada penggunaan disiplin ilmu seperti matematik dan geometri. Di samping itu, sains seperti kristalografi atau topologi telah mempengaruhi karyanya.
Karya-karya Enrique Carbajal mudah dikenal pasti berkat penggunaan bentuk geometri dan kehadiran bahan seperti keluli dan konkrit. Ia mempunyai lebih daripada 200 karya di pelbagai bandar di seluruh dunia.
Keagungan karya-karyanya memungkinkan beberapa patungnya yang hebat dapat dilihat dari angkasa. Dia disenaraikan oleh Mathias Goeritz, artis penting Jerman yang berpusat di Mexico, sebagai pemahat Mexico yang paling relevan pada masa itu.
Biografi
Tahun-tahun awal
Artis Mexico dilahirkan di Mexico pada 16 November 1947, lebih khusus di Camargo, sebuah bandar yang tergolong dalam negeri Chihuahua. Nama penuhnya ialah Enrique Carbajal González Santiván.
Ibunya, Soledad Carbajal, mengabdikan diri untuk menjahit. Menurut Carbajal, dia adalah penyebab minatnya terhadap seni plastik. Soledad adalah orang yang pertama kali bercakap dengannya mengenai seniman hebat dan memberinya asas tertentu untuk memahami seni.
Ibunya dengan mesra memanggilnya 'Enriqueiros' dengan jelas merujuk kepada David Alfaro Siqueiros, seorang artis Mexico yang terkenal yang juga berasal dari Camargo.
Keluarganya disempurnakan oleh neneknya Ramona González dan saudara-saudaranya Raymundo dan Ramón. Adik beradik Enrique lebih tua darinya lebih dari 10 tahun dan ketiga-tiganya adalah anak dari ibu bapa yang berbeza. Ramón adalah tokoh ayah dalam kehidupan Carbajal.
Pada tahun 1964 dia berpindah ke Mexico City tanpa banyak kemungkinan ekonomi, bahkan tanpa tempat tinggal. Dia baru berusia 16 tahun dan akhirnya dia tidur di jalan.
Pengajian
Sekali di Mexico City, Carbajal berjaya mendaftar di Sekolah Kebangsaan Seni Plastik Universiti Autonomi Mexico (UNAM), yang sebelumnya dikenali sebagai Academia de San Carlos.
Kerana kemungkinan ekonomi yang rendah, dia menjadi semacam hantu di institusi, kerana beberapa hari dia harus tinggal di kampus akademik.
Hari ini, artis Mexico menceritakan tahap kehidupannya tanpa masalah dan mengingatkan beberapa anekdot. Di antara mereka, Carbajal mengatakan bahawa pada waktu malam dia menyalakan lampu di beberapa bilik untuk dapat menjalankan kerjanya.
Ini menyebabkan pengawal terpaksa pergi ke tempat itu untuk mematikan lampu pada beberapa kesempatan, tanpa mengetahui mengapa mereka dihidupkan.
Perlu beberapa bulan untuk mengetahui keadaan di mana Enrique Carbajal tinggal. Artis plastik, Benjamín Domínguez berjaya mengizinkan Carbajal tidur di sofa yang terletak di Persatuan Pelajar.
Semasa zaman pelajarnya, dia bertemu dengan karya Leonardo da Vinci dan seniman Jerman, Albrecht Dürer, di mana dia mula mempelajari geometri.
Nama pentas
Walaupun namanya Enrique Carbajal, dia lebih dikenali di dunia sebagai Sebastián Escultor. Dia mengambil nama ini pada akhir 60-an, kerana pelbagai momen dalam hidupnya yang membuatnya percaya bahawa nama samaran ini menghantui dirinya.
Menurut kisah Carbajal sendiri, semuanya bermula ketika dia seorang pelajar di UNAM. Dalam salah satu subjek mereka memamerkan karya Botticelli San Sebastián, tetapi pelajar ketika itu tertidur, fakta yang terkenal dengan rakan sekelasnya yang lain, yang sejak itu menyebut Carbajal sebagai San Sebastián.
Beberapa tahun kemudian, warga Sepanyol yang menjadi pelarian di Mexico menganjurkan makan malam untuk menghormati Presiden Luis Echeverría. Pada acara itu adalah penyair Carlos Pellicer, yang memberitahu Carbajal bahawa sepertinya dia keluar dari karya Botticelli, San Sebastián.
Sebulan kemudian anekdot akan berlaku yang akhirnya pasti. Selepas wawancara mengenai seni Perancis, Carbajal disebut sebagai seniman asal Mexico yang sangat mirip dengan San Sebastián Andrea Mantegna.
Pada masa itu dia memutuskan untuk melakukan sesuatu mengenainya dan mengadopsi Sebastián sebagai nama yang kuat untuknya. Bagi Carbajal adalah relevan bahawa nama samarannya dapat ditulis dan diucapkan dalam bahasa apa pun dengan cara yang hampir sama.
Kemudian dia menambahkan Escultor sebagai nama keluarga, kerana dia berpendapat bahawa dengan cara ini lebih mudah untuk menentukan profesionnya, terutama bagi orang yang berbahasa Sepanyol, dan juga bahasa Inggeris.
Pengaruh
Werner Matthias Göeritz adalah salah satu pengaruh hebat yang dimiliki Carbajal semasa hidupnya. Dia mengabdikan diri untuk berbagai bidang seni, seperti arca, seni bina, lukisan, dan tulisan. Berasal dari Jerman, dia tinggal di Mexico sejak 1952.
Carbajal bertemu dengan Göeritz ketika dia baru berusia 16 tahun. Dia menjadi pembantu orang Jerman dan pergi bersamanya ke Yerusalem, Israel, selama beberapa bulan.
Di samping itu, dia belajar dengan minat khusus karya pemahat Inggeris, Henry Spencer Moore. Bagi Carbajal, Moore sangat penting kerana ia membolehkannya mengenali unsur-unsur yang berbeza yang terdapat dalam arca.
Karya utama
Karya-karya Carbajal kontemporari dengan gerakan seperti minimalisme, sains dan pop-art, antara arus lain. Dia mendapat kemasyhuran dengan karyanya dengan karya Transformables. Potongan ini boleh mengambil pelbagai bentuk apabila dimanipulasi. Antaranya dia mempunyai Leonardo 4, Dürer 4 dan Brancusi 4.
Angka 4 bermaksud bahawa karya-karya ini mempunyai empat dimensi. Mereka dicirikan sebagai karya partisipatif, keprihatinan yang sangat ketara pada awal kariernya. Mereka berdasarkan model matematik.
Walaupun karya pertamanya sangat penting ialah Victoria Rosette. Kerja ini dilakukan pada tahun 1967 dan di sana anda dapat melihat ciri-ciri seni kinetik.
Dia menulis patung terbesar di dunia pada tahun 1970, di mana dia menyampaikan ideanya untuk membuat karya yang mempunyai dimensi yang begitu besar sehingga bahkan dapat melebihi Bumi.
Lebih daripada 200 karya mempunyai capnya, tetapi tidak hanya pada arca. Dia juga melakukan pekerjaan di bidang seperti lukisan, reka bentuk, perhiasan, dan seni bina. Karya-karyanya dipamerkan di pelbagai negara di dunia. Mexico jelas mempunyai sebilangan besar karya penulis, tetapi ada juga kemungkinan untuk melihat capnya di Itali, Perancis, Brazil, Israel, Sepanyol, Cuba, Argentina dan Jerman.
Sebilangan patungnya dapat dihargai dari angkasa dengan penggunaan teknologi ruang angkasa. Ini kerana sebahagian besar projeknya difokuskan pada pembuatan patung besar di kawasan bandar.
Dia telah menulis sebanyak lima buku, di mana dia cuba mengajar, terutama kepada kanak-kanak, pengetahuannya tentang geometri.
Asia
Di benua Asia, dia telah memenangi beberapa anugerah untuk patung yang dibuatnya. Sebilangan besar karyanya dibuat di sana sejak dia menyertai pertandingan yang berbeza untuk bekerja di bandar yang berbeza. Di Osaka, dia bahkan mendapat anugerah untuk kerjanya di bidang lukisan.
Dia mulai pada tahun 1993 dengan pertandingan yang memungkinkannya untuk merancang patung yang akan berfungsi sebagai simbol untuk kota Sakai, yang disebut Phoenix Arch. Kemudian, pada tahun 1995 ia melakukan hal yang sama di kota Kadoma, dengan Tsuru. Karya-karya ini disatukan oleh patung-patung lain seperti Migración, Excelsitud dan Esfera Vida, yang terletak di Tokyo, Kansai dan Osaka.
ciri
Karya-karyanya menonjol di laman web bandar di pelbagai bandar di seluruh dunia. Dia memperkayakan karyanya dengan penggunaan matematik, di mana dia juga berusaha memproyeksikan mesej pada tahap estetik.
Patung-patungnya menonjol kerana mempunyai bentuk yang berbeza dan penggunaan warna yang berbeza. Sebahagian daripadanya bersifat modular dan boleh diubah.
Pengiktirafan
Untuk karya seni ukirannya, dia telah menerima lebih daripada 10 anugerah. Lima daripadanya diterima di Jepun. Di Norway, dia dianugerahkan hadiah juri International Graphic Triennial.
Di samping itu, dia diberi penghargaan dengan Hadiah Nasional untuk Sains dan Kesenian Mexico, yang menghormati eksponen terbaik sastera, budaya, teknologi, seni dan sains negara.
Carbajal menerima anugerah dalam kategori Seni Halus pada tahun 2015, bersama dengan Ignacio López Tarso dan Fernando López Carmona. Orang Mexico itu bahkan mempunyai gelaran yang mulia di Denmark.
Untuk kerjayanya, dia juga telah mendapat gelaran kehormat Doctor honoris causa dari enam institusi. Ijazah kedoktoran ini dianugerahkan oleh University of La Laguna, Chihuahua, Colima, Metropolitan Autonomi dan Autonomi Negara Mexico. Dia juga merupakan doktor kehormat dari New York City College, satu perbezaan yang dia terima pada tahun 2008.
Ahli
Carbajal adalah sebahagian daripada persatuan yang berlainan di seluruh dunia. Dia adalah ahli Royal Academy of Fine Arts di The Hague, sebagai ahli kehormat. Dia juga merupakan sebahagian daripada Akademi Kesenian di Mexico dan satu lagi ahli Jawatankuasa Antarabangsa untuk Pemuliharaan, di Lascaux, Perancis.
Rujukan
- 8 karya monumental oleh Enrique Carbajal - Sebastián. (2018). Dipulihkan dari mxcity.mx
- Enrique Carbajal «Sebastián.» Dipulihkan dari pnca.sep.gob.mx
- Enrique Carbajal "Sebastian". Dipulihkan dari miniondas.com
- Flegman, J. (2016). Faktor kejayaan. Mexico DF: ABG-Selector USA.
- Rojas, S. (2002). No. 44 Enrique Carbajal González "Sebastián". Dipulihkan dari comoves.unam.mx