SASTERA AVANT-GARDE: ASAL, CIRI DAN PENGARANG - SASTERA - 2026

The avant - garde sastera adalah nama yang diberikan kepada yang ringkasan karya sastera yang dihasilkan pada yang awal abad kedua puluh, antara tahun 1906 dan 1940. Penerbitan ini menunjukkan trend estetik ditandakan, deslastrándose sistem puisi konvensional dan struktur strophic.

Sastera Avant-garde dipengaruhi oleh serangkaian pergerakan artistik yang dikenal sebagai "avant-garde." Arus ungkapan ini mengejar tujuan bersama introspeksi dan melanggar konvensyen dan pesanan yang telah ditetapkan.

Carjat Arthur Rimbaud, dianggap sebagai bapa avant-garde

Adalah biasa ketika mempelajari sejarah, untuk memperhatikan bahawa pada saat-saat pergolakan sosial yang hebat, kecenderungan ekspresi muncul yang memungkinkan manusia menghilangkan ketegangan, menunjukkan ketidakpuasannya. Sastera Avant-garde, anak perempuan dari demam dunia yang terguncang, tidak terlepas dari kenyataan manusia ini.

Asal-usul sastera avant-garde

Istilah avant-garde adalah Gallicism, iaitu: perkataan yang berasal dari Perancis. Kata ini terdiri dari dua kata: avant ("di depan") dan garde ("penjaga", "melindungi"). Perkataan avant-garde muncul semasa perkembangan Perang Dunia Pertama, antara tahun 1914 dan 1917.

Permulaan abad ke-20 ditandai dengan keganasan. Ketika masyarakat Eropah nampak tenang dalam pertumbuhan dan kemajuan, Archduke Francisco Fernando dari Austria dibunuh dan kematiannya adalah bendera yang memberi jalan kepada bencana perang. Di bawah bintang itu lahirlah avant-garde.

Dengan senario keji ini, manusia mengejutkan pada tahun 1900-an. Seni mula menjadi jalan keluar dari realiti kolektif dan idea-idea yang muncul dilindungi di bawah kata Perancis ini, "avant-garde." "Majulah, untuk melindungi jiwa," terdengar dalam setiap puisi yang lahir, dalam setiap struktur yang hancur.

Sastera Avant-garde tidak tipikal dari suatu tempat, itu adalah fakta global, perasaan global. Kesedaran setiap orang mengenai ruang melepaskan kegilaan kreatif-reaktif dalam diri penulis. Karya-karya tersebut menunjukkan pencabutan idea dan budaya, makhluk itu menampilkan dirinya secara keseluruhan, sebagai bangsa pemikiran.

ciri

Semuanya dipersoalkan

Penulis Avant-garde memaparkan karya mereka dengan idea gabungan yang jelas, iaitu penghapusan. Penolakan peraturan masa lalu adalah bendera yang dinaikkan dengan menantang.

Literatur yang dihasilkan di sini memberi respons kepada individu dan keperluan bawah sedar untuk memecahkan paradigma, bukan untuk berfikir kerana mereka memaksakan struktur sebelumnya tetapi seperti yang dikehendaki.

Yang baru adalah perkara penting

Dorongan terhadap pekerjaan manusia masa lalu sedemikian rupa sehingga apa yang berlaku sebelum avant-garde dianggap tidak penting. Yang terbaru adalah yang menggembirakan, mereka bertaruh pada apa yang dibasahi oleh kebaruan dan kejutan.

Metafora sebagai pintu penciptaan

Metafora adalah alat yang sesuai untuk mengatakan perkara yang inovatif. Tujuannya adalah untuk melibatkan pembaca dalam dunia nyata yang membuat mereka ragu dan mempersoalkan, dalam banyak kes, keberadaannya sendiri seperti yang kita ketahui.

Sebab dan logik putus

Avant-garde memberi ruang untuk alat puitis yang tidak konvensional, seperti penggunaan frasa tanpa kemuncak, misalnya.

Menurut mereka yang menerapkan strategi ini, mereka menggunakannya sehingga pembaca berfikir dan menjadi bagian dari surat-surat, dengan mengandaikan kemungkinan berakhirnya puisi dan manifestasi sastera lain.

Adalah biasa untuk melewatkan formula linier tradisional, bahkan menghapuskan penggunaan tanda baca dalam fakta sastera dalam pelbagai karya, terutama dalam puisi.

Spontaniti

Dia mempertahankan penjelasan emosi segera, tanpa kedalaman ucapan, tanpa banyak pemikiran, tetapi dengan keberanian yang mengejutkan.

Sifat khusus ini menjadikannya inklusif, pecah dengan pengaruh borjuasi yang memerintah, yang, tentu saja, para avant-gardes menentang dan sangat menentang.

Liriknya dimiliki oleh semua orang dan bukan untuk kumpulan, dan yang mampu mencipta tanpa mempunyai akar lain, melainkan pengertiannya sendiri, itulah yang benar-benar bernilai.

Pengaruh Freud yang ketara

Teori psikoanalitik Sigmund Freud mempunyai peningkatan yang jelas dalam penciptaan avant-garde. Teorinya mengenai alam bawah sedar meletakkan asas-asas surealisme dan penerokaan mimpi dalam manifestasi sastera.

Dalí, yang merupakan salah satu wakil Eropah utama surealisme bergambar dan yang memotivasi Lorca untuk menulis puisi surealis, mengikuti karya Freud dengan erat seperti Bretón.

Barisan hadapan utama

Manifestasi artistik yang berbeza yang membentuk avant-garde dari awalnya, semasa pengembangan dan akhir, dikenal sebagai avant-garde.

Avant-gardes yang paling penting disajikan di bawah, diikuti dengan penerangan ringkas, wakil utama mereka dan karya mereka:

Ekspresionisme

Ekspresionisme sastera adalah gerakan, terutama bergambar, yang dilahirkan di Jerman pada tahun 1905. Ia menghindari kiasan dan berusaha untuk menyatakan apa yang dirasakan oleh individu dari persepsi subjektifnya.

Dia sangat menyentuh huruf, dan dalam surat ini, sebagai wakil utama, dia memiliki Franz Kafka dari Austro-Hungaria, yang karyanya menandakan tonggak sejarah sastera.

Surrealisme

Surrealisme sastera adalah pergerakan dengan konotasi bergambar yang hebat. Dia dilahirkan di Perancis pada tahun 1924. Yang tidak sedarkan diri adalah protagonis arus ini. Lagu-lagu impian dimanifestasikan secara berterusan. Bahkan dikatakan bahawa kita mengimpikan hidup dan kita menjalani impian.

Imejnya pecah dengan struktur yang diketahui dan pembaca benar-benar kagum pada setiap ciptaan sastera. Kita dapat menamakan Federico García Lorca dari Sepanyol, dengan karyanya Poeta en Nueva York, sebagai salah satu wakilnya yang hebat.

Dadaisme

Dadaisme muncul di Amerika Syarikat dan Switzerland secara serentak sekitar tahun 1916. Pada tahun-tahun berikutnya ia merebak ke seluruh Eropah. Ia mempunyai kekhususan sebagai gerakan avant-garde bukan pemberontak.

Ini memberi tumpuan untuk menolak konsep yang membentuk dan mempertahankan manifestasi artistik sebelum Perang Dunia Pertama.

Kami melihat contoh terbaik sastera Dada yang ditunjukkan dalam lirik penyair Jerman Hugo Ball. Karyanya Kritikan kecerdasan Jerman menonjol darinya.

Kubisme

Kubisme sastera berasal dari Perancis, sekitar tahun 1905. Premisnya adalah penyatuan konsep-konsep yang mustahil, serta objek-objek yang mengurai, bentuk.

Ini bertujuan untuk memberi jalan kegembiraan dan humor hitam dalam penulisan, mengurangkan berat badan nostalgia dan motif lirik yang biasa.

Arus ini sebagai salah satu wakil utama dalam surat-surat Guillaume Apollinaire Itali. "Kaligram" -nya menonjol, manifestasi puitis yang menarik di mana selain dari ucapannya, huruf-huruf itu membentuk siluet yang menyinggung pokok persoalan. Antara karyanya penyair yang dibunuh menonjol.

Futurisme

Futurisme Sastera dilahirkan di Itali, sekitar tahun 1909. Penggerak utamanya ialah penyair Itali Filippo Tommaso Marinetti. Salah satu inspirasi utama Futurisme adalah "mesin" dan "pergerakan". Keluar dari cara konvensional, mencipta semula manusia, perkara, dengan huruf.

Sastera futuris meningkatkan lagu "bukan manusia", melihat perang dan malapetaka yang diperlukan untuk menyucikan tanah manusia.

Di antara karya-karya Filippo, Manifesto Futurism-nya menonjol, di mana dia dengan jelas menunjukkan asas semasa.

Ultraisme

Ultraisme lahir dari tangan Rubén Darío untuk menentang romantisme, ultraisme nampaknya secara langsung menentang modernisme.

Avant-garde ini berasal dari Hispanik, dilahirkan di Sepanyol sekitar tahun 1919. Penampilannya dipengaruhi secara langsung oleh tiga avant-gardes lain: Kubisme, Dadaisme dan Futurisme.

Puisi menggunakan metafora yang dibesar-besarkan, membuang sajak sepenuhnya, dan berkaitan dengan subjek sehari-hari seperti filem dan teknologi.

Di antara eksponennya, Humberto Rivas Panedas menonjol, dan antara karya pentingnya kita dapati: Saudara, penyair dan ultra: José dan Humberto Rivas Panedas.

Penciptaan

Penciptaan sastera adalah avant-garde dengan akar Hispanik. Gerakan ini bermula di Paris di tangan Vicente Huidobro sekitar tahun 1916 dan dalam masa yang singkat ia berkembang dan dimasukkan ke dalam avant-gardes lain yang mempunyai kehidupan di benua Eropah.

Ini avant-garde semasa menghilangkan keterangan dan mengelakkan anekdot. Penulis menjadi tuhan, membandingkan dirinya dengan Tuhan, dan menganggap puisi sebagai alat penciptaan mutlak.

Antara karya Vicente Huidobro yang paling mewakili adalah Puisi Artiknya dan Cermin Air.

Kesimpulan umum

Avant-garde sastera datang untuk mewakili manusia sebagai katarsis yang diperlukan pada saat-saat luar biasa yang hidup manusia pada awal abad ke-20. Dia datang untuk memendekkan jarak, untuk menghubungkan spesies dengan benang seni ketika semuanya sakit.

Mungkin jika wakil mereka tidak terlalu terlibat dalam penentangan terhadap perkara di atas, dan memusatkan perhatian pada penciptaan mereka sendiri, warisan mereka akan lebih luas.

Sekiranya ada sesuatu yang difahami oleh sastera avant-garde, ia adalah bahawa ketika tidak ada yang dijamin dan kematian hampir tiba, seni biasanya merupakan pintu yang perlu. Semuanya mengikuti satu kitaran, semuanya berlaku, apa yang inovatif hari ini, esok adalah masa lalu dan dipersoalkan.

Pendamaian, ringkasnya, tidak sinonim dengan ketenangan, kedamaian dalam bahasa manusia tidak lebih dari kesunyian yang menakutkan yang menghuni kita antara perang dan perang. Ketakutan melakukan perkara itu dan liriknya tidak sabar untuk menjadi suara lelaki itu, reguardo yang diharapkan.

Rujukan

1. Avant-garde sastera. (S. f.). (n / a): ensiklopedia avant-garde. Dipulihkan dari: encyclopediavanguardista.blogspot.com.
2. Lorena, M. (2013). Kesusasteraan Avant-garde Abad ke-20. (n / a): Sastera sejagat. Dipulihkan dari: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
3. Sepuluh ciri avant-garde. (S. f.). (n / a): Ciri-ciri. Dipulihkan dari:
4. Mena, JR (S. f.). Akibat dari barisan hadapan. (n / a): Islabahia. Dipulihkan dari: www.islabahia.com.
5. Kerangka sosio-sejarah sastera avant-garde. (S. f.). (n / a): PPS.K12. Dipulihkan dari: pps.k12.or.us.