OCTAVIO PAZ: BIOGRAFI, GAYA, KARYA DAN FRASA - SASTERA

Octavio Paz (1914-1998) adalah seorang penulis, penyair, dan diplomat Mexico. Dia telah dianggap sebagai salah satu penulis yang paling penting dan berpengaruh pada abad ke-20, antara sebab lain, untuk memperbaharui dan menginovasikan puisi melalui ekspresi dan keindahan liriknya. Nama penuhnya ialah Octavio Irineo Paz Lozano.

Karya Paz dicirikan oleh tidak mengalami gerakan sastera. Sebaliknya, dia adalah seorang pengarang yang mendedikasikan dirinya untuk membuat dari peribadi, yang memberikan teksnya watak yang unik, ekspresif dan mendalam. Penyair, dengan kepandaian, mengambil yang terbaik dari setiap arus yang dipersembahkan.

Octavio Paz. Sumber: Foto: Jonn Leffmann, melalui Wikimedia Commons Penulis menghasilkan karya yang berlimpah, merangkumi genre yang berbeza, terutamanya puisi dan karangan. Antara karya perdamaian yang terkenal termasuk: Labirin kesepian dan Kebebasan bebas dari pembebasan bersyarat. Dalam semua tulisannya anda dapat melihat genius pengarangnya.

Biografi

Kelahiran dan keluarga

Octavio dilahirkan di Mexico City pada 31 Mac 1914. Dia berasal dari keluarga yang berbudaya. Ibu bapanya ialah Octavio Paz Solórzano, seorang wartawan dan peguam, dan Josefina Lozano. Kehidupan penulis dipengaruhi oleh datuk ayahnya, Ireneo Paz, yang merupakan seorang penulis, peguam, wartawan dan sejarawan terkemuka.

Kanak-kanak dan pendidikan

Tahun-tahun awal Octavio Paz berada di bawah jagaan ibunya, datuknya dan ibu saudaranya. Karya ayah penyair, sebagai peguam dan setiausaha kepada pemimpin tentera Emiliano Zapata, membuatnya tidak hadir lama di rumah.

Emiliano Zapata. Sumber: Museo Soumaya, melalui Wikimedia Commons Ketiadaan bapa kerana alasan kerja bermaksud kekosongan emosi yang dimanfaatkan oleh datuk Octavio, mengisinya dengan mengajar tentang sastera. Itu menandakan kehidupan penyair untuk selamanya. Liriknya berfungsi sebagai penghubung antara pengarang dan diri sendiri, yang mencerminkan mahir dalam banyak karyanya.

Tugas yang sama yang membawa ayah penyair pergi dari rumah, membuat Octavio harus pindah ke Amerika Syarikat, dan di sanalah dia belajar tahun-tahun pertamanya. Dia kemudian kembali ke Mexico, di mana dia meneruskan persiapannya. Semasa masih remaja, pada usia lima belas tahun dia adalah sebahagian daripada Kesatuan Pekerja Pro dan Pelajar Petani.

Latihan universiti dan langkah sastera pertama

Paz menamatkan pengajian sekolah menengahnya di Sekolah Persediaan Nasional San Ildefonso pada awal tahun 1930-an. Kemudian dia mula belajar undang-undang, falsafah dan surat-surat di National Autonomous University of Mexico. Dia mempunyai kerjaya akademik yang cemerlang, menjadi pelajar yang rajin.

Tanah sia-sia, oleh TS Eliot. Sumber: TS Eliot, melalui Wikimedia Commons Pada masa itu saya telah berhubung dengan sastera klasik yang hebat, di antaranya TS Eliot. Diilhamkan oleh terjemahan The waste land, oleh penulis Inggeris, pada usia tujuh belas tahun, dia menulis teks berjudul Etika seniman, yang berkaitan dengan puisi dan hubungannya dengan moral. Cintanya kepada penulis hebat sangat mempengaruhi karyanya.

Keretapi

Rasa dan minat Octavio Paz untuk sastera dan surat mendorong penyair, ketika masih menjadi pelajar, menjadi sebahagian daripada pengurusan majalah Barandal pada tahun 1931, bersama dengan orang-orang muda yang lain. Di samping itu, dia menerbitkan beberapa kisah dengan kekerapan dalam edisi Ahad akhbar El Universal.

II Kongres Antarabangsa Penulis untuk Pertahanan Budaya. Sumber: Kongres Penulis Antarabangsa II untuk Pertahanan Budaya, melalui Wikimedia Commons Dua tahun kemudian, pada tahun 1933, penyair pemula itu mengeluarkan bukunya puisi Wild Moon. Itu adalah kumpulan puisi yang penuh dengan kepekaan dan perasaan, di mana kata-katanya penuh dengan semangat. Tahun berikutnya ia menunjukkannya kepada penyair Sepanyol, Rafael Alberti, setelah berkunjung ke Mexico.

Kritikan Alberti terhadap puisi Paz

Kunjungan Rafael Alberti ke Mexico pada tahun 1934 adalah penting bagi penyair tempatan yang memulakan kerjaya sastera mereka. Pada masa itu penyair Sepanyol bersimpati dengan komunisme, yang menyebabkan suatu masa menghasilkan puisi sosial dan ciri politik. Mengetahui hal ini, Octavio Paz ingin menunjukkan karyanya kepada Alberti supaya dia menghargainya.

Ketika Alberti membaca karya Octavio Paz, dia memberitahunya bahawa puisinya lebih romantis dan peribadi, daripada sosial, oleh itu, dia menegaskan: "itu bukan puisi revolusioner dalam pengertian politik." Namun, Alberti menyedari perubahan dalam bahasanya dan bentuk ekspresi yang unik, jadi dia sudah tahu bahawa dia menghadapi seorang lelaki yang telah menemukan jalannya.

Berhadapan dengan dirinya sendiri

Pada pertengahan tahun tiga puluhan, Octavio Paz menghadapi dirinya sendiri, kedudukan politiknya dan isi puisinya. Dengan pembacaan San Juan de la Cruz, penyair itu tahu bagaimana bergerak menuju keindahan puisi dan kaitannya dengan kehidupan. Pertemuan ini dengan "saya" menyebabkan penulis mengukuhkan lagi gaya uniknya dan menjauhkan diri dari formula apa pun.

Setelah mengesahkan jenis "persekutuan" ini, penulis mula menulis sejenis buku harian atau pengakuan. Kemudian, pada tahun 1936, ia memulai proses pengembangan koleksi puisi Raíz del hombre. Pada tahun berikutnya, dia lulus dari National Autonomous University of Mexico, memperoleh markah yang sangat baik.

Misi di Yucatán dan perkahwinan pertama

Pada tahun 1937 Octavio Paz melakukan perjalanan ke Yucatán dengan misi mewujudkan institusi pendidikan untuk anak-anak pekerja, di bawah perintah presiden Mexico Lázaro Cárdenas ketika itu. Empat bulan yang dihabiskannya di daerah itu membawanya menulis puisi Antara batu dan bunga.

Elena Garro, isteri pertama Octavio Paz. Sumber: Elena Garro. Sumber: Dokumentasi CITRU, melalui Wikimedia Commons Pada pertengahan tahun yang sama, penyair berkahwin dengan Elena Garro, yang juga bekerja sebagai penulis. Pasangan itu mengandung seorang anak perempuan. Pada bulan Julai, pasangan ini pergi ke Sepanyol, setelah mendapat undangan yang diterima Paz untuk menghadiri Kongres Penulis Antarabangsa II untuk Pertahanan Budaya.

Memihak kepada Republik Sepanyol

Kunjungan yang dilakukan Octavio Paz ke Sepanyol di tengah Perang Saudara menjadikannya berpihak kepada pasukan Republik. Oleh itu, ketika kembali ke Mexico, dia tidak teragak-agak untuk membantu orang Sepanyol yang berstatus pelarian. Dia juga turut serta dalam penciptaan Taller, sebuah penerbitan sastera.

Selama itu dia mengabdikan diri untuk menulis, semasa bekerja di bank. Sebilangan tulisannya mengenai kandungan politik diterbitkan di akhbar El Popular; di samping itu, sekitar tahun 1942, dia mendirikan dua majalah sastera, yang disebut El Hijo Prodigo dan Tierra Nueva.

Masa keluar dari Mexico

Bermula pada tahun 1943, dan selama kira-kira sepuluh tahun, penulis tinggal di luar Mexico. Pada mulanya dia pergi ke Amerika Syarikat setelah memenangi Biasiswa Guggenheim, untuk belajar di University of California. Pada tahun 1945 dia memulakan kerjaya diplomatiknya sebagai wakil negaranya di Perancis.

Perpustakaan Universiti Autonomi Nasional Mexico. Sumber: Gonzjo52, melalui Wikimedia Commons. Dia tinggal di Perancis dari tahun 1945 hingga 1951. Juga pada masa itu dia menerbitkan karangan The Labyrinth of Solitude. Di samping itu, dia berpisah dari Marxisme, dan mendekati sosialisme dan gerakan surealis. Sejak saat itu, tulisannya semakin hampir dengan misteri dan tidak nyata.

Octavio kembali ke negaranya

Sebelum kembali ke Mexico pada tahun 1953, Paz melakukan kerja diplomatik di India dan Jepun. Setelah menetap di negaranya, dia bekerja sebagai pengarah di bahagian organisasi antarabangsa. Dia juga bergabung dalam penciptaan Revista Mexicana de Literatura.

Setelah empat tahun di tanah Aztec, dia tinggal di Paris. Pada tahun 1959 dia berpisah dengan Elena. Pada tahun 1962, Octavio Paz kembali ke India sebagai diplomat. Di sisi cinta, dia bertemu dengan Marie José Tramini, seorang wanita Perancis yang dia nikahi pada tahun 1964, dan dia menjadi pasangan hidupnya.

Meletak jawatan sebagai duta besar

Octavio Paz selalu menunjukkan dirinya sebagai orang yang adil, dan patuh pada peraturan, serta menjadi pembela dan kekasih negaranya. Itulah sebabnya ketika pembunuhan orang awam dan pelajar terjadi pada tahun 1968, yang dikenali sebagai pembunuhan beramai-ramai di Tlatelolco, dia tidak teragak-agak untuk melepaskan jawatannya sebagai duta besar ke India.

Sejak saat itu, dia berkhidmat sebagai profesor universiti di rumah-rumah pengajian utama di Amerika Syarikat, seperti Harvard, Pennsylvania, Texas dan Pittsburgh. Pada tahun 1971 ia mendirikan Plural, di Mexico, sebuah majalah yang menggabungkan politik dengan tema sastera.

Tahun-tahun terakhir dan kematian

Tahun-tahun terakhir kehidupan Octavio Paz adalah aktiviti berterusan. Dia bekerja sebagai guru, memberi kuliah, menulis, dan mendirikan beberapa majalah. Namun, dia mulai menderita barah, dan meninggal pada 19 April 1998 di Mexico City, pada usia lapan puluh empat tahun.

Penghargaan dan Pengiktirafan Octavio Paz

Karya sastera Octavio Paz diiktiraf dan diakui melalui sebilangan besar penghargaan dan penghargaan. Sebilangan daripadanya disenaraikan di bawah:

- Hadiah Xavier Villaurrutia pada tahun 1957 untuk karangannya El arco y la lira.

- Hadiah Puisi Antarabangsa di Belgium, pada tahun 1963.

- Anggota National College of Mexico sejak 1967.

- Hadiah Festival Puisi Flanders pada tahun 1972.

- Doktor Honoris Causa pada tahun 1973 dari Boston University.

- Hadiah Nasional Sains dan Kesenian pada tahun 1977.

- Hadiah Yerusalem pada tahun 1977.

- Hadiah Pengkritik Sepanyol pada tahun 1977.

- Doktor Honoris Causa pada tahun 1978 dari National Autonomous University of Mexico.

- Grand Golden Eagle Award pada tahun 1979. Diadakan di Nice, semasa Festival Buku Antarabangsa.

- Anugerah Ollin Yoliztli pada tahun 1980.

- Doktor Honoris Causa pada tahun 1980 dari Universiti Harvard.

- Anugerah Miguel de Cervantes pada tahun 1981.

- Hadiah Sastera Antarabangsa Neustadt pada tahun 1982.

- Hadiah Perdamaian Perdagangan Buku Jerman pada tahun 1984.

- Doktor Honoris Causa pada tahun 1985 dari University of New York.

- Anugerah Antarabangsa Alfonso Reyes pada tahun 1985.

- Hadiah Oslo untuk Puisi pada tahun 1985.

- Hadiah Mazatlán untuk Kesusasteraan pada tahun 1985 untuk karangannya Men in Century

- Menéndez Pelayo International Award pada tahun 1987.

- Pingat Picasso pada tahun 1987.

- Anugerah Britannia pada tahun 1988.

- Anugerah Alexis de Tocqueville pada tahun 1989. Doktor Honoris Causa pada tahun 1989 dari University of Murcia.

- Hadiah Nobel dalam Sastera pada tahun 1990.

- Pegawai Besar Perintah Merit Republik Itali pada tahun 1991.

- Doktor Honoris Causa pada tahun 1992 dari University of Texas.

- Grand Cross of Merit, Berlin pada tahun 1993.

- Anugerah Prince of Asturias untuk Komunikasi dan Kemanusiaan pada tahun 1993 untuk karya yang dilakukan di majalahnya Vuelta.

- Grand Cross of the Legion of Honor of France pada tahun 1994.

- Gabriela Mistral Medal, Chile 1994.

- Anugerah Kewartawanan Mariano de Cavia pada tahun 1995.

- Anugerah Blanquerna pada tahun 1996.

- Doktor Honoris Causa pada tahun 1997 dari University of Rome.

- Anggota kehormat Akademi Bahasa Mexico sejak 1997.

- Hadiah Nasional Kewartawanan Mexico pada tahun 1998 untuk kerjaya sasteranya.

Selepas bersalin

- Pingat Merit Warganegara dari Dewan Undangan Daerah Persekutuan pada tahun 1998.

- Salib besar Isabel La Católica pada tahun 1998.

- Anugerah Golden Eagle Kehormatan "Kami", Los Angeles pada tahun 1998.

- Anugerah Institut Kebudayaan Mexico, Washington pada tahun 1999.

Gaya

Gaya sastera Octavio Paz dicirikan oleh unik, ekspresif, mendalam dan kuat. Dia terpisah dari gerakan atau sastera apa pun, artinya: karyanya tidak mengikuti panduan atau bentuk yang mapan, tetapi dia bertanggung jawab untuk memberikan keaslian dan keperibadian terhadap kata-katanya.

Kenyataan bahawa dalam karyanya ada ciri-ciri surealis, neo-modernisme atau eksistensialisme, tidak bermaksud penyair itu tinggal di sana. Sebaliknya, dia bereksperimen dan mencari bentuk inovasi baru dalam sastera; bahasanya berbudaya, bersemangat dan indah.

Puisi

Octavio Paz mengembangkan karya puitis yang penuh dengan keindahan, erotisme dan percintaan. Pada masa yang sama, dia membimbingnya ke arah masa depan lelaki sebagai individu, serta hubungannya dengan masa dan kesepian. Dalam ayat-ayatnya terdapat kecerdasan, refleksi dan penggunaan gambar visual yang luas.

Penyair mengembangkan liriknya dalam tiga kitaran. Yang pertama berkaitan dengan percubaannya untuk melampaui yang nyata dan nyata. Kemudian dia mengarahkannya ke unsur-unsur surealis yang dia temui di Perancis, dan pergi ke oriental setelah waktunya di India. Akhirnya, dia beralih kepada penyayang dan intelektual.

Uji

Karya esei Paz disifatkan sebagai ingin tahu, teliti, dan analitis. Isu sosial, budaya, seni, politik dan sastera menarik minat penulis. Keamatan dan pada masa yang sama wawasan bahasanya menjadi kunci kepada perkembangan genre sastera ini.

Main

karangan

Secara umum, The Bow and the Lyre adalah sebahagian daripada karya asas karir karangan pengarang dan itu akan membolehkan kita meneka bagaimana pemikiran estetik mengenai Hadiah Nobel masa depan. Berkat karya ini, penulis memperoleh penghargaan Xavier Villaurrutia dari Mexico, pengiktirafan tertinggi yang diberikan oleh negara ini kepada sebuah buku tertentu.

Elm pir

Setelah menulis El arco y la lira, Octavio Paz menerbitkan buku karangan ini pada tahun 1957. Dalam hal ini penulis melihat pada bahagian pertamanya ke arah asalnya Mexico, melakukan kajian mengenai puisi Mexico melalui mata penulis Sor Juana Inés de la Cruz dan penyair Juan José Tablada dan José Gorostiza.

Pada bahagian kedua, mungkin lebih pelbagai aspek, pengarang membuat penyebaran ke dalam kesusasteraan dan seni Jepun dan puisi yang sangat memikatnya. Pada gilirannya, dia berani mengkritik filem dengan menunjukkan minat terhadap pameran surealis Luis Buñuel di layar lebar. Buku ini juga merangkumi serangan penulis ke dalam kewartawanan sastera.

Quadrivium

Seperti namanya, karangan ini dari tahun 1965 menyajikan pembahagian kepada empat bahagian berdasarkan penyair yang dimaksudkannya: Rubén Darío, Ramón López, Fernando Pessoa dan Luis Cernuda, yang mereka jalankan, menurut penulis Mexico , rehat sehubungan dengan puisi pada zamannya.

Dalam ayat-ayat muda pertama penulis ini, aspeknya sebagai penulis romantis sudah dapat ditebak. Sebagai rasa ingin tahu, Wild Moon hanya terdiri daripada tujuh puisi yang terbahagi kepada empat puluh halaman yang membahas tentang cinta, puisi dan wanita.

Sebagai rasa ingin tahu, koleksi puisi pada masa itu kurang diketahui kerana edaran salinan yang terhad dan kurangnya penampilan di akhbar.

Tidak lulus!

Buku ini adalah tindak balas solidariti dari pengarang terhadap pasukan republik Sepanyol yang sedang berperang. Pada tahun 1936, penerbit Mexico Sinbad menerbitkan satu puisi dalam bentuk risalah yang bertajuk: Mereka tidak akan lulus! , yang mengingatkan pada tangisan pertempuran yang dipimpin oleh pengikut pihak demokratik untuk mempertahankan Madrid menentang tentera diktator masa depan Francisco Franco.

Selepas kejayaan buku ini, Octavio Paz telah dijemput oleh pasukan republik ke Kongres Antarabangsa Kedua Intelektual Antifascis Sepanyol. Dengan koleksi puisi ini, penyair itu tidak hanya dikenali, di kedua sisi kolam, oleh pengarang seperti Rafael Alberti, Vicente Huidobro atau Antonio Machado, tetapi dia juga mulai memantapkan dirinya sebagai penyair universal yang hebat dari surat-surat Mexico abad ke-20.

Di bawah bayangan anda yang jelas dan puisi lain mengenai Sepanyol

Setahun kemudian, dan dalam hubungan politik erat antara penulis dan negara ibu, puisinya Mereka tidak akan lulus! Ia diterbitkan semula oleh penulis Manuel Altolaguirre pada tahun 1937 di bawah antologi puitis yang disebut Bajo tu clara sombra y otros puisi sobre España.

Penulis esei Sepanyol Juan Gil-Albert memuji inisiatif Octavio Paz dalam menulis bagaimana ayat-ayat pengarang Mexico itu sama sekali tidak menunjukkan keprihatinan atau pengabaian yang salah terhadap situasi kritikal pasukan republik.

Antara batu dan bunga

Kali ini, bukannya melihat ke luar batasnya, Octavio Paz mengalihkan pandangannya ke arah cakrawala Mesoamerika paling kuno. Dengan cara ini, ia menerbitkan Antara batu dan bunga, dalam latihan analisis dan refleksi evolusi keturunan orang-orang Aztec.

Pada masa ini, buku ini dianggap sebagai koleksi puisi panjang pertamanya kerana ia terdiri daripada empat bahagian yang dibatasi dengan jelas berdasarkan empat elemen semula jadi utama: batu, bumi, air dan cahaya.

Dua yang pertama merujuk kepada rujukan sosial dan ekonomi tamadun Mesoamerika, yang ketiga memusatkan perhatian pada sosok petani dan yang keempat mengenai akibat pengenaan budaya yang dimiliki oleh sistem kapitalis kepada rakyat ini.

Buku ini dipengaruhi oleh perjalanan yang akan dimulakan oleh Octavio Paz ke Amerika Syarikat pada tahun 1943 berkat pemberian biasiswa Yayasan Guggenheim yang dengannya dia dapat menghubungi puisi Inggeris dan Amerika Utara.

Sejalan dengan itu, hubungan dengan penyair seperti Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens atau TS Elliot akan menandakan gaya sebelum dan sesudahnya. Puisi penulis akan membebaskan diri dari ikatan lama puisi Mexico untuk memperkenalkan unsur-unsur baru dari estetika lirik postmodern seperti penggunaan ayat bebas, perincian sehari-hari bersejarah atau gabungan dialog sehari-hari dengan gambar tradisional yang kuat.

Parol

Tajuk karya ini merujuk kepada konsep kebebasan paradoks, yang mesti dibatasi oleh sesuatu, dengan cara yang sama seperti puisi yang dikondisikan oleh bahasa.

Antologi puitis ini diterbitkan semula pada tahun 1960 merangkumi puisi Piedra de sol yang disebutkan di atas dan puisi-puisi oleh Octavio Paz yang ditulis antara tahun 1935 hingga 1957. Ia adalah salah satu antologi hebat pertama penulis dan dianggap sebagai salah satu karya lirik yang paling penting dalam bahasa Sepanyol abad ke-20 kerana wataknya yang hebat. Versi pertama buku ini ditulis sebagai bukti dengan nama Masih pada tahun 1942 untuk akhirnya diterbitkan pada tahun 1949.

Sejalan dengan itu, kumpulan puisi Libertad Under Word adalah saksi terbuka pada masanya kerana di dalamnya jejak arus seni dan sastera dan pergerakan seperti surealis dapat dikesan. Sebagai ciri yang patut diperhatikan, buku ini berdiri sebagai penerbitan avant-garde yang sama.

Di dalamnya, terdapat parameter baru puisi Amerika Latin kontemporari. Sebenarnya, dalam salah satu puisi itu termasuk, Nyanyian antara runtuhan, muncul simultanisme, bentuk artistik baru yang dirancang oleh penulis.

Bagi penulis dan sarjana Mexico yang bertaraf Alberto Ruy Sánchez, karya ini adalah rumusan matang oleh Octavio Paz bersama dengan El laberinto de la soledad dan ¿Águila o sol? pada zamannya sebagai penulis pada akhir empat puluhan.

¿

Diterbitkan pada tahun 1951, ¿Aguila o sol? Ini adalah jalan pengetahuan mistik yang mendorong penulis untuk menemukan dirinya melalui tiga bahagian yang membentuk buku yang ditulis dalam prosa dan puisi. Bersamanya geniusnya sebagai penyair disahkan dan pengaruhnya ada dalam gaya Rafael Alberti atau Jorge Guillén.

Bahagian pertama, berjudul Paksa Buruh, ditandai dengan sifat pembelajarannya. Di dalamnya dia berusaha mencari peranan kata-kata dan membersihkan semua kejahatan dan keburukan untuk mencapai kesucian puitis.

Seterusnya, pengarang memperkenalkan Quicksand, di mana dia menggunakan serangkaian cerita pendek untuk mengeluarkannya dan dengan itu mencapai cahaya yang membawanya ke bahagian ketiga dan terakhirnya yang diberi judul sebagai nama buku, yaitu, Águila atau matahari?

Batu matahari

Bukti ketepatan dan keperibadian puitis penulis ini adalah Piedra sol, sebuah puisi tahun 1957 yang terdiri daripada 584 suku kata hendecasy (ayat 11 suku kata) yang diterbitkan dalam koleksi Tezontle Dana Budaya Ekonomi.

Dalam puisi itu, diri puitis melakukan perjalanan, dalam 584 ayat, melalui tubuh yang dicintai yang lain, dengan cara yang sama seperti Venus memulakan perjalanannya menuju matahari dalam 484 hari. Hubungan antara puisi dan kerapuhan manusia dilakukan melalui sejumlah besar gambar yang menyinggung alam dan peredaran masa yang ribut.

Sebagai rasa ingin tahu, puisi itu berakhir ketika ia bermula, selalu mengingati kitaran hidup yang merangkumi permulaan dan akhir: "jalan sungai yang melengkung, maju, mundur, berkeliling dan selalu tiba."

Musim ganas

Sekembalinya ke Mexico dari luar negara, Octavio Paz melihat diterbitkan pada tahun 1958, Violent Station, sebuah buku yang dikategorikan sebagai salah satu koleksi puisi yang paling berpengaruh oleh penyair pada masa itu kerana kekayaan kreatifnya dan pemutusan hubungannya dengan penyair Mexico yang masih bertaruh Dengan cara lama

Setelah kembali ke negara asalnya, penulis menjadi salah satu eksponen perubahan budaya yang paling hebat, menemukan dalam sekumpulan penulis muda, di antaranya adalah Carlos Fuentes, pasukan pertempuran untuk memperbaharui kehidupan seni dan sastera di Mexico.

Dalam buku puisi intim ini adalah lagu di akhir masa muda penulisan. Di dalamnya, puisi seperti Hymn antara runtuhan, Piedra de sol, Fuentes atau Mutra menonjol, yang terakhir ditulis semasa dia tinggal di India sebagai duta besar. Ayat-ayat dalam buku ini dipenuhi dengan pertemuan rohani yang dialami dalam perjalanannya sebelumnya ke Jepun, di mana hubungannya dengan Timur mulai bertambah.

Bersentuhan dengan bentuk puitis khas Jepun seperti puisi haiku membantunya untuk mengekonomi bahasa puisinya untuk mengekspresikan emosi yang kuat dengan beberapa kata. Untuk bersama-sama menggabungkannya dengan idea ayat yang belum selesai, sesuatu yang sama sekali tidak dapat difikirkan pada masa itu untuk tradisi Sepanyol.

Salamander, 1958-1961

Penulis mengemukakan dalam penerbitan ini beberapa puisi yang ditulisnya antara tahun 1958 dan 1961. Tujuan ayat-ayat ini adalah untuk memberikan perspektif yang baru dan berbeza mengenai keadaan, kerana Octavio Paz ini memfokuskan untuk memasukkan unsur-unsur misteri dan tidak logik.

Seluruh angin

Adalah perlu untuk membuat jeda dalam senarai ini untuk membuat catatan ringkas kepada Whole Wind, salah satu puisi terpanjang dan paling simbolik oleh Octavio Paz, yang didedikasikan untuk cintanya yang besar hingga hari dia meninggal, Marie Jose Tramini.

Dikatakan bahawa penulis Mexico tiba pada tahun 1962 di sebuah majlis diplomatik di sebuah rumah di New Delhi di mana dia bertemu Marie Jose Tramini, isteri pada masa penasihat politik Kedutaan Perancis, bersama dengan kumpulan politik dan suaminya semasa perbualan di Taman.

Kegilaannya sedemikian rupa sehingga tidak lama lagi dia akan menulis puisi ini yang diselimuti oleh lingkungan Buddha yang dia hadiri sebagai duta besar ke India, Pakistan dan Afghanistan. Dalam puisi dengan sembilan bait, unsur umum muncul dalam puisi penulis: gerakan kitaran yang selalu berusaha mengikuti satu sama lain dalam ayat itu, mengadakan ruang yang berbeza, yang sepertinya satu, dalam masa yang sama.

Putih

Pada tahun 1967, cahaya puisi eksperimental puisi dan kreativiti yang terpancar dari penulis selama bertahun-tahun jatuh pada Blanco. Puisi itu, dicetak dalam edisi khas yang memuaskan kualiti kandungan yang luar biasa, adalah eksponen pembaharuan puisi.

Seperti yang dijelaskan oleh penulis Alberto Ruy Sánchez, teksnya terdiri dari lembaran yang sedikit demi sedikit "menyebar dan terungkap, dengan cara tertentu, menghasilkan teks kerana ruang itu sendiri menjadi teks. Idenya adalah bahawa membacanya menjadi ritual, perjalanan dengan pelbagai kemungkinan. Sebagai rasa ingin tahu, puisi itu dapat dibaca hingga enam gabungan bacaan yang berbeza.

Karya ini adalah contoh bagaimana tidak ada kemungkinan penciptaan dan kebebasan yang tidak terbatas. Semua kewujudan mungkin dari halaman kosong.

Cakera Visual (1968)

Eksperimen sebelumnya Blanco y Topoemas mencapai puncaknya dengan visual disko, diterbitkan pada tahun 1969 oleh pelukis Vicente Rojo, yang bertugas merealisasikan karya tersebut.

Dalam karya ini Octavio Paz terus mempertaruhkan puisi surealis dan watak konkrit dari puisi Topoemas y Blanco sebelumnya. Sebagai rasa ingin tahu, karya ini terdiri daripada empat cakera yang, yang dirancang oleh Vicente Rojo, dan dibaca dengan cara yang tidak linear, memungkinkannya diputar sehingga membawa kepada pecahan puisi baru.

Edisi ini adalah pertaruhan untuk meniru pembaca untuk bermain dengan karya dan untuk menyedarkannya tentang jenis gaya puitis yang akan mula dilaksanakan oleh Octavio Paz: puisi dalam gerakan.

Lereng timur (1969)

Pengalaman perjalanan penulis Mexico melalui India meninggalkan kesan mendalam dalam ayat-ayatnya yang seterusnya berkaitan dengan tema seperti cinta. Terutama yang dituai semasa tinggal kedua di negara Asia selama enam tahun.

Sejalan dengan itu, Ladera este diterbitkan pada tahun 1969 di bawah editorial Joaquín Mortiz, satu set puisi yang ditulis antara tahun 1962 dan 1968 yang menunjukkan perubahan besar yang dihasilkan pada tahap puisi erotis dalam penulis. Ayat-ayat dalam kumpulan puisi ini menonjolkan bahasa mereka yang sederhana, keindahan gambar dan eksotisme Timur.

Topoems

Jalan penyelidikan puisi ini ke dalam bentuk baru terus sejajar dengan edisi dalam Revista de la Universidad de México dengan enam puisi dengan judul Topoemas pada tahun 1968. Topoeme merujuk kepada ayat-ayat di mana nilai kata-kata menempati nilai semantik.

Keenam puisi tersebut ditujukan kepada rakan dan personaliti yang berbeza dari lingkaran Octavio Paz dan melalui mereka penyair bereksperimen dalam gaya kaligrafi Apollinaire. Pembacaan didominasi secara visual, berdasarkan parameter puisi konkrit dan mengembangkan watak pembaca yang pelbagai aspek dan tafsiran.

Pokok di dalam

Dengan karya ini, Paz melancarkan sekumpulan puisi yang ditulisnya sejak tahun 1976. Tema utama koleksi puisi ini adalah berkaitan dengan masalah eksistensial, cinta, manusia, komunikasi dan refleksi luas mengenai akhir seumur hidup.

Teater

Anak perempuan Rapaccini

Pada tahun 1956 ia menerbitkan di Majalah Sastera Mexico, yang akan menjadi satu-satunya drama penyair dengan judul La hija de Rapaccini. Karya ini terdiri daripada satu lakonan dan berdasarkan cerita oleh Nathaniel Hawthorne dari Amerika. Ia diwakili pada tahun yang sama di bawah arahan Héctor Mendoza di Teatro del Caballito de México.

Versi Octavio Paz adalah drama yang diadaptasi kembali ke panggung dengan isyarat dongeng di mana setiap watak ternyata merupakan kiasan perasaan manusia. Karya ini penuh dengan nuansa surealis yang cuba mengungkapkan hubungan antara cinta, hidup dan mati.

Temu ramah

Frasa

- "Dunia dilahirkan apabila dua ciuman."

- "Di perairan beku penghitungan egois, itu adalah masyarakat, itulah sebabnya cinta dan puisi sangat kecil."

- "Cahaya seperti banyak bayangan: ia tidak membiarkan anda melihat."

- "Dalam setiap pertemuan erotik ada watak yang tidak kelihatan dan selalu aktif: khayalan."

- "Kultus kematian kita adalah kultus hidup, dengan cara yang sama bahawa cinta adalah kelaparan untuk hidup, itu adalah kerinduan untuk mati."

- "Ingatan bukanlah yang kita ingat, tetapi yang mengingatkan kita. Ingatan adalah hadiah yang tidak pernah berakhir ”.

- "Penulis harus menahan kesepian, mengetahui bahawa dia adalah makhluk yang terpinggir. Bahawa kita sebagai penulis adalah marginal lebih merupakan penghinaan daripada berkat ”.

- "Massa manusia yang paling berbahaya adalah mereka yang mempunyai racun ketakutan … ketakutan akan perubahan telah disuntik."

- "Setiap puisi itu unik. Dalam setiap rentak karya, hingga tahap yang lebih besar atau lebih rendah, semua puisi. Setiap pembaca mencari sesuatu dalam puisi. Dan tidak biasa baginya untuk mencarinya: dia sudah memilikinya di dalamnya ”.

- "Apa yang nampaknya tidak dapat diterima oleh saya ialah penulis atau intelektual tunduk pada pesta atau gereja."

Tamaro, E. (2004-2019). Octavio Paz. (N / a): Biografi dan Kehidupan. Dipulihkan dari: biografiasyvidas.com.
Octavio Paz. (2019). Sepanyol: Wikipedia. Dipulihkan dari: es.wikipedia.org.
Octavio Paz. Biografi. (2015). Sepanyol: Instituto Cervantes. Dipulihkan dari: cervantes.es.
Octavio Paz. (S. f.). Mexico: Fundación Paz. Dipulihkan dari: fundacionpaz.org.mx.
10 frasa hebat oleh Octavio Paz. (2018). Mexico: Gatopardo. Dipulihkan dari: gatopardo.com.

OCTAVIO PAZ: BIOGRAFI, GAYA, KARYA DAN FRASA - SASTERA - 2026