Sebuah potret kiasan adalah jenis imej yang salah bertujuan untuk meninggikan atau mewakili orang tertentu atau keadaan, dengan tujuan untuk menerangkan dan menonjolkan ciri-ciri yang paling memihak kepada ia.
Sebagai contoh, semasa era Renaissance di Eropah, potret kiasan dalam lukisan atau patung berusaha untuk memuji raja, bangsawan, dan pedagang kaya, mengaitkan sifat-sifat nyata atau rekaan untuk menginspirasi rasa hormat atau kewibawaan.
Pada masa ini, teknik plastik atau fotografi jenis ini masih digunakan untuk mewakili presiden, pahlawan atau tokoh kuasa.
asal usul
Asal-usul potret kiasan dapat ditemukan pada gambar pertama yang dibuat oleh manusia untuk menggambarkan situasi kehidupan, seperti persekitaran tempat dia tinggal, alam, berburu, memancing, antara aspek lain.
Alegori dalam lukisan jenis ini diperhatikan di gua Altamira di Sepanyol, seni plastik Maya dan bahkan di hieroglif Mesir, yang mempunyai watak simbolik dan kiasan.
Selama zaman Renaissance pada Abad Pertengahan, teknik ini mempunyai ekspresi terhebat ketika digunakan oleh para tuan lukisan yang hebat: Leonardo Da Vinci, Sandro Boticelli, Jacques Daret, Piero di Cosimo, Charles Dauphin, Nicoales Maes atau Charles Beaubrun.
Beberapa karya paling representatif dari potret kiasan seniman ini adalah: Luisa de Savoya sebagai Sibylla Agrippa (1430), Potret Catherina Sforza sebagai Santa Caterina (1475) dan Potret Simonetta Vespucci sebagai Cleopatra (1480).
Begitu juga, dalam potret Maria Cristina dari Perancis sebagai Minerva (1640), Louis XIV muda sebagai Musytari (1645), Potret Molliere sebagai Julius Caesar (1658), Potret Anak sebagai Cupid (1660) atau di arca Napoleon sebagai pendamai Mars.
ciri-ciri
Potret pertama bangsawan Eropah pada Zaman Pertengahan bermula sebagai kiasan. Artis biasa melukis potret pelanggan mereka yang menuntut mengikut selera dan kebiasaan mereka.
Wajah pelanggan sering diletakkan di badan orang suci atau dewa. Itu adalah apa yang disebut potret penderma, di mana khayalan pelanggan diciptakan semula.
Pelukis menggambarkan orang-orang mulia atau kaya dengan peranan dan jubah yang hebat. Mereka diberi atribut dewi, nimfa Yunani, atau merenung, dan dapat muncul dalam adegan pedesaan dan pastoral, sehingga pelanggan dapat berpura-pura menjadi gembala atau tukang kebun sederhana.
Sebagai contoh, wanita boleh menunjukkan tubuh, kaki atau payudaranya, berpose sebagai orang lain, menyamar sebagai watak seperti Cleopatra, Minerva, Flora atau Venus. Potret kiasan jenis ini biasa dibuat untuk kekasih.
Raja muncul sebagai dewa, dengan malaikat di sekitar mereka; wanita dapat dilihat memerintah pasukan, sebagai pelayan atau biarawati.
Sebilangan lukisan ini tanpa penyamaran masing-masing akan menjadi skandal sebenar pada masa itu.
Hari ini, potret kiasan terus digambarkan dalam lukisan, patung dan gambar, terutama untuk pelanggan yang kuat seperti presiden atau raja.
Adalah sangat umum untuk melihat gambar orang-orang ini dengan ciri-ciri pahlawan atau dewa, untuk membuatnya menyerupai sifat, prestij atau ciri-ciri yang mereka miliki.
Adalah umum juga untuk melihat tokoh revolusi mengangkat bendera sebagai simbol kebebasan.
Rujukan
- Potret Allegorikal. Diakses pada 27 November 2017 dari jeannedepompadour.blogspot.com
- potret kiasan. Rujuk brittanica.com
- Jenis potret. Rujuk kepada type.co
- Sener Wayne: Asal-usul Penulisan (1992). Penerbit abad ke-21. Dipulihkan dari books.google.co.ve
- Renaissance Itali - Seni di Sepanyol. Rujuk arteespana.com
- Potret kiasan. Rujuk goodtasks.com