SERGEI DIAGHILEV: BIOGRAFI, KEHIDUPAN PERIBADI, WATAK - BIOGRAFI - 2026

Sergei Diagilev (1872-1929) adalah seorang pengusaha dan pengarah artistik Rusia, yang sumbangan utamanya dalam dunia seni adalah penciptaan Balet Rusia, sebuah syarikat yang dengannya dia merevolusi dunia tarian klasik. Untuk ini dia didasarkan pada ide oleh Michel Fokine: menggabungkan tarian, muzik, seni dan drama dalam satu pertunjukan.

Diagilev dibesarkan di persekitaran di mana seni sangat hadir. Semasa menuntut di universiti, di Saint Petersburg, dia adalah sebahagian daripada kumpulan intelektual dan seniman. Salah satu aktivitinya, mengadakan pameran lukisan Rusia, membawanya ke Paris pada tahun 1906.

Sergey Diaghilev - Sumber: Koleksi George Grantham Bain (Perpustakaan Kongres)

Di ibu kota Perancis, selain aktiviti budaya lain, Diáguilev mempersembahkan opera Borís Godunov. Pementasan asalnya memberinya jemputan untuk kembali dengan pertunjukan baru. Untuk melakukan ini, dia mengasaskan Ballet Rusia, yang kemudian menjadi syarikat tarian yang paling berjaya di dunia.

Walaupun cadangannya yang berani dan status homoseksualnya yang tidak tersembunyi, cadangan seni Diagilev diterima secara meluas. Namun, kejayaan itu tidak disertai dengan kejayaan ekonomi. Sakit dan terpaksa dibantu oleh rakan-rakannya secara kewangan, ahli perniagaan itu menghabiskan hari-hari terakhirnya di Venice. Di sana dia meninggal pada bulan Ogos 1929.

Biografi

Zaman kanak-kanak

Sergei Pavlovich Diaghilev datang ke dunia di Sélischi, dalam pemerintahan Novgorod, pada 19 Mac 1872. Keluarganya ditempatkan dengan baik secara politik dan ekonomi, kerana ayahnya adalah seorang tentera dan ibunya termasuk golongan bangsawan.

Penghantarannya sangat rumit. Little Sergei hampir mati dan hanya selamat berkat bantuan ibu saudaranya dan doktor resimen. Walau bagaimanapun, ibunya meninggal hanya beberapa hari kemudian selepas kelahirannya.

Atas sebab ini, Diaghilev menghabiskan masa kecilnya untuk menjaga ibu tirinya, Helena Valerianovna Panayeva. Ini menjadikan rumahnya sebagai tempat pertemuan para seniman pada masa ini dan mendorong Sergei untuk berminat dalam dunia seni. Oleh itu, budak lelaki itu belajar piano dan segera menunjukkan kualiti komposisi muzik. Demikian juga, dia juga membuat banyak percetakan dalam lukisan.

Ketika berusia 18 tahun, satu peristiwa mengubah hidupnya: keluarganya hancur dan dia kehilangan harta benda. Keadaannya sangat mengerikan sehingga mereka terpaksa membuang alat muzik.

Kemasukan ke universiti

Walaupun menghadapi masalah kewangan, Diagilev berjaya masuk ke universiti. Untuk ini, dia berpindah pada tahun 1890 ke Saint Petersburg, yang merupakan ibu kota Rusia. Selama bertahun-tahun, dia menggabungkan gelar undang-undang dengan pembelajaran muzik di sebuah konservatori.

Semasa dia belajar, Diagilev bersentuhan dengan sekumpulan temannya yang dia minat dalam muzik, lukisan dan sains sosial. Antaranya ialah Léon Bakst dan Alexandre Benois, dua pelukis yang kemudian akan menemaninya dalam penciptaan Ballets Russes.

Perjalanan pertamanya ke luar negara dibuat pada tahun 1893. Selama itu dia mengunjungi Jerman, Perancis dan Itali dan berpeluang bertemu dengan pencipta seperti Émile Zola, Giuseppe Verdi dan Charles Gounod.

Moscow

Diaghilev lulus dalam bidang hukum pada tahun 1896, walaupun pada saat itu dia telah memutuskan bahwa masa depannya akan dikaitkan dengan dunia muzik. Namun, ulasan pertama tidak bagus: selepas persembahan pertamanya di khalayak ramai, komposer Rimsky-Korsakov mengesyorkan agar dia meninggalkan idea untuk menjadi komposer.

Walaupun demikian, Diagilev tidak meninggalkan panggilannya. Di Moscow, dia bertemu dengan perwakilan Chaliapin, penyanyi opera terkenal, dan memberikannya idea pentas untuk mengubah persembahan tradisional.

Sambungannya yang kuat terpaksa menghadapi masalah lain. Semua inisiatif seninya, sama ada dalam bidang opera atau sastera, menghadapi masalah pembiayaan. Pendapatannya yang sedikit harus ditambah dengan keadaan homoseksualnya yang tidak tersembunyi, sesuatu yang di Rusia pada masa itu menyukarkan dia mencari penaja.

Mir Iskusstva

Projek antarabangsa pertamanya berlaku pada tahun 1899. Pada tahun itu dia mengasaskan majalah Mir Iskusstva (Dunia Seni), di mana dia menyimpan jawatan ketua pengarang. Penerbitan ini dikaitkan dengan yang lain dengan ciri serupa yang diterbitkan di London dan tetap aktif sehingga tahun 1904.

Dunia Seni mengumpulkan kumpulan penulis, pemuzik, pelukis dan pengkritik yang berkaitan. Selain penerbitan itu sendiri, para peserta dalam projek tersebut mempromosikan banyak acara yang berkaitan dengan dunia seni, terutama pameran bergambar.

Beberapa pengarang menunjukkan bahawa sebahagian daripada ciri-ciri Ballet Russes lahir dari kumpulan intelektual ini. Antara anggotanya adalah bekas rakan Diaguilev, seperti Leon Bakst atau Benois. Secara umum, para seniman ini sangat mengkritik realisme Rusia, yang diwakili oleh Tolstoy.

Bagi mereka, usaha untuk mencerminkan kehidupan nyata menjadi penyebab kemerosotan seni tanah air. Pada pendapatnya, seni harus bebas dari "utiliti" dan lahir dari dalam diri seniman.

Sejarah Teater

Dikelilingi dan dipengaruhi oleh intelektual ini dan dibantu oleh salah seorang sepupunya, Diagilev memperoleh lebih banyak pengetahuan. Di samping itu, dia berpeluang melakukan banyak perjalanan dan mengumpulkan pengaruh dari seluruh Eropah.

Pada tahun 1899 peluang besar datang. Pada tahun itu Putera Wolkonsky mengambil alih panggung teater kekaisaran. Tidak seperti pengarah sebelumnya, putera itu menyukai idea-idea kumpulan Diaghilev dan, pada tahun 1900, menawarkannya arahan Annals of Theatre.

Tugasnya harus mengumpulkan semua karya seni yang dihasilkan setiap tahun di Rusia, sesuatu yang dilakukan oleh Diagilev dengan sempurna, walaupun dari segi ekonomi menyebabkannya lebih banyak perbelanjaan daripada keuntungan. Walaupun mendapat pengakuan terhadap kerjanya, homoseksualnya menyebabkan dia dipecat.

Sebaliknya, majalah Mir Iskusstva, yang diketuai oleh Diagilev, menjalankan tugas penting penyebaran budaya di Rusia. Salah satu aktiviti yang paling penting adalah penganjuran pameran bergambar pengarang Rusia, termasuk salah satu potret bersejarah yang diadakan di Saint Petersburg.

Perjalanan ke paris

Pada tahun 1905, Diaguilev memulakan projek baru yang disokong oleh "Dunia Seni." Ini terdiri daripada melakukan perjalanan ke seluruh negara untuk mendapatkan semula karya seni, terutama lukisan, yang kurang diketahui. Pameran berikutnya adalah kejayaan mutlak dan memberinya jemputan untuk membawa koleksi ke Paris.

Perjalanan itu, yang berlangsung pada tahun 1906, menjadi titik tolak sepanjang hidup Diaghilev, walaupun, pada awalnya, ia hanya terbatas untuk mempromosikan perikatan seni antara Perancis dan negaranya.

Projek asal, pameran lukisan, mendapat sambutan. Tempatnya adalah Salun Musim Gugur di ibu negara Perancis, di mana karya-karya Valentin Serov, Alexander Benois atau Iliá Repin, antara lain, ditunjukkan.

Didorong oleh penerimaan ini, pada tahun berikutnya dia membuat Russian Seasons, sebuah festival di mana para seniman Rusia mempamerkan atau membuat persembahan di Paris.

Musim Rusia juga diterima dengan baik. Orang Paris dapat mengenali seni Rusia, sehingga kini tidak diketahui. Oleh itu, mereka mengadakan pameran ikon, potret dan mewakili muzik klasik oleh pengarang seperti Rachmaninov, Rimsky-Kórsakov atau Fyodor Shapialin. Di samping itu, Diaghilev juga membawa karya seniman kontemporari ke Paris.

Anteseden paling awal dari Ballet Rusia berlaku semasa perayaan ini. Pada tahun 1908, opera Boris Godunov dilakukan, dengan Chaliapin sebagai protagonis. Orang ramai di Paris jatuh cinta pada masa ini dengan seni yang dihasilkan di Rusia.

Ini adalah kejayaan Boris Godunov yang akhirnya menahbiskan Diaghilev. Ahli perniagaan itu dijemput untuk kembali pada musim berikutnya untuk mempersembahkan karya barunya.

Balet Rusia

Pertaruhan Diagilev untuk musim berikutnya di Paris adalah revolusioner. Mengikuti idea Michel Fokine dan Isadora Duncan, ahli perniagaan itu berusaha menggabungkan pelbagai jenis seni pemandangan dalam persembahan.

Penyampaian syarikat barunya, yang dibaptiskannya sebagai Ballet Rusia, pada tahun 1909, di Panggung Chatelet di Paris. Pelakon termasuk Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky, dan Michel Fokine sendiri.

Sebaik sahaja persembahan bermula, para penonton menyedari bahawa itu adalah cara baru untuk memahami balet, jeda dari gaya tradisional. Diagilev telah menciptakan sejenis seni pertunjukan yang dapat digunakan untuk mewakili genre apa pun, dari drama filosofis hingga satira.

Selain itu, dia memiliki pelukis terkenal untuk pementasan itu, seperti rakannya Bakst dan Benois. Dia juga mempunyai kolaborasi koreografer penting, seperti Fokine atau Balanchine, dan komposer perawakan Stravinsky. Sebilangan pengkritik menyebut balet sinkretik gaya baru.

The Ballets Russes menjadikan León Bakst sebagai pengarah seni mereka. Dengan bekerjasama dengan Diaghilev sendiri, mereka mereformasi balet dan memberikan visual yang menarik. Salah satu tujuannya adalah bahawa seni ini tidak lagi ditujukan hanya untuk golongan bangsawan dan juga akan menarik bagi masyarakat umum.

Reaksi orang ramai

Terbiasa dengan akademik balet, ciptaan Diagilev menimbulkan skandal di masyarakat Paris. Terlepas dari perwakilannya, para penari tampil dengan kostum yang sangat rendah dan, di samping itu, ada juga yang homoseksual dan tidak menyembunyikannya. Dekorasi itu sendiri, menurut kanon pada masa itu, tidak membimbangkan.

Walau bagaimanapun, Ballet Rusia mencapai kejayaan besar, terutamanya dengan persembahan tiga karya yang disusun oleh Stravinsky: The Firebird, pada tahun 1910; Petrushka, pada tahun 1911; dan The Rite of Spring, pada tahun 1913.

Tidak semua reaksi positif. Sebagai contoh, ketika syarikat itu mengadaptasi Scheherazade Rimsky-Korsakov, syarikat itu menerima kritikan marah dari janda komposer itu. Keluhannya menyangkut kostum para penari, kerana Diagilev telah memutuskan bahawa mereka harus menyisihkan tutus khas untuk memakai seluar yang telah dirancang oleh Baks.

Inovasi berterusan

Di sebalik kritikan ini, Diaghilev menghalangnya daripada berinovasi dalam setiap peranan. Untuk pementasan ia bergantung pada pelukis seperti Picasso, pengarang pemandangan dan reka bentuk kostum untuk Rite of Spring dan Pulcinella, yang terakhir tayang perdana pada tahun 1920. Dia bukan satu-satunya pelukis terkenal yang turut serta: begitu juga Matisse dan Derain.

The Sleeping Beauty of the Forest (Tchaikovsky), yang dikeluarkan di London pada tahun 1921, menimbulkan masalah kewangan yang serius bagi Diaghilev. Pengkritik dan orang ramai mendapat respon positif, tetapi dari segi ekonomi kekurangannya. Sejak saat itu, Ballet Russes kehilangan beberapa penerimaan yang mereka capai pada tahun-tahun awal mereka.

Balet Rusia dan Rusia

Menariknya, Ballet Rusia tidak pernah dapat membuat persembahan di Rusia sendiri. Diaghilev, yang mempertahankan kediamannya di luar negaranya hingga kematiannya, kadang-kadang berusaha untuk mengadakan pertunjukan di Saint Petersburg, tetapi, dengan pelbagai alasan, mereka tidak pernah dilaksanakan.

Walaupun banyak intelektual dan seniman Rusia datang untuk melihat baletnya di seluruh Eropah, pengaruh Ballet Rusia tidak pernah hebat dalam lingkungan seni di negara asal mereka.

Kematian

Walaupun dia selalu aktif, Diaghilev telah lama menderita diabetes. Kesihatannya merosot terutama pada tahun 1929, hanya pada akhir musim teater di Covent Garden di London.

Untuk berusaha pulih, ahli perniagaan itu berangkat ke Venice untuk berehat. Di sana dia jatuh koma dan meninggal dunia pada 19 Ogos 1929. Mayatnya dikebumikan di pulau San Michele, tanah perkuburan bersejarah di kota terusan.

Kehidupan dan perwatakan peribadi

Keperibadian Diagilev

Ahli biografinya mendakwa bahawa Sergei Diaghilev tidak pernah dapat menjalani kehidupan yang bahagia. Walaupun kejayaannya dan pengaruh yang dia perolehi dalam dunia balet, pengusaha itu selalu merasa kesepian dan tidak berpuas hati.

Di samping itu, masalah kewangan dan emosinya menyebabkan dia tidak senang. Di sinilah ditambahkan kepribadiannya yang perfeksionis, yang membuatnya tidak pernah puas dengan apa yang telah dicapai.

Kehidupan peribadi

Pada saat homoseksual disukai dan bahkan boleh menyebabkan penjara di beberapa negara, Diaghilev tidak pernah menyembunyikan keadaannya. Orang ramai, yang menyedari hal ini, memberi watak Ballet Russes yang hampir erotik, sesuatu yang menyumbang kepada kejayaannya.

Ini tidak bermaksud bahawa semua orang menerima orientasi seksual pengusaha. Di negaranya, di Rusia, di mana dia menghadapi masalah paling banyak, terutama di kalangan kalangan konservatif di Moscow. Mereka datang untuk menekan Tsar untuk menghentikan pembiayaan Ballet Russes.

Hubungannya yang paling terkenal adalah dengan Nijinsky, salah satu penari paling terkenal dalam sejarah dan sebahagian daripada Ballets Russes. Ketika dia akhirnya menikahi seorang wanita, Diagilev bertindak balas dengan mengusirnya keluar dari syarikat.

Rujukan

1. Kementerian Kebudayaan dan Sukan. Sergei Diaghilev. Diperolehi dari dance.es
2. López, Alberto. Sergei Diaghilev, penglihatan yang merevolusi balet. Diperolehi dari elpais.com
3. Dari Pedro Pascual, Carolina. Era Sergei Pavlovich Diaghilev. Diperolehi dari danzaballet.com
4. Lockspeiser, Edward. Serge Diaghilev. Diperolehi dari britannica.com
5. Minn, Michael. Sergei Diaghilev (1872-1929). Diperolehi dari michaelminn.net
6. Ensiklopedia Artis Visual. Sergei Diaghilev. Diperolehi dari visual-arts-cork.com
7. Ensiklopedia Dunia Baru. Sergei Diaghilev. Diperolehi dari newworldencyclopedia.org
8. Scheijen, Sjeng. Sergei Diaghilev: balet, kecantikan dan binatang. Diperolehi dari telegraph.co.uk