The pakaian huayno itu , salah satu jenis yang paling diiktiraf muzik popular di Andes, mempunyai sejarah yang panjang dan ciri-ciri yang tertentu. Huayno adalah muzik yang berlaku terutama di Peru dan Bolivia, walaupun ia juga hadir di beberapa wilayah di Argentina, Ekuador dan Chile. Pakaian tarian mereka sangat dipengaruhi oleh budaya negara-negara ini.
Di Peru, ada serangkaian peraturan untuk kelompok rakyat yang mendesak untuk menghindari kekeliruan dan ketidaktepatan dalam pakaian muzik tradisional seperti huayno.
Pakaian Huayno
Di sana, cara berpakaian Cusco diadopsi sebagai sebahagian daripada estetika huayno. Walaupun di atas, pakaian huayno tidak universal dan menumpukan pada penggunaan elemen dan hiasan yang berbeza mengikut wilayah yang diwakili oleh artis.
Asas pakaian huayno adalah rok. Pollera adalah rok gaun feminin, biasanya terang atau sangat berwarna dan dengan sulaman dan renda dengan gaya yang berbeza. Rok boleh dibuat dari kapas, bulu, atau bahan lain.
Ciri-ciri pakaian huayno
Pakaian huayno banyak berkaitan dengan sejarah wilayah Andean dan berusaha untuk dipelihara sebagai contoh warisan orang asli di wilayah ini.
Secara budaya, pakaian huayno berkaitan dengan konsep Cholas, seorang wanita khas Andean yang memakai pakaian tradisional dari wilayah ini, terutama rok.
Rok penyanyi huayno boleh berupa rok atau gaun yang menutupi lutut. Gaun biasanya menutup bahu penyanyi.
Apabila gaun tanpa tali, penyanyi memakai selendang agar tetap hangat dan kelihatan sederhana.
Tumit tinggi juga menjadi ciri penyanyi huayno. Adalah biasa bagi penyanyi huayno untuk merancang atau membuat skirt mereka sendiri.
Reka bentuk ini biasanya membawa corak dan gambar folkloric yang boleh mengandungi unsur-unsur seperti bunga, haiwan, dan landskap. Biasanya, nama artis disertakan di bahagian depan skirt.
Perbezaan pakaian lelaki dan wanita
Tidak seperti penyanyi wanita huayno, yang memakai rok yang terang dan rumit, penyanyi lelaki tidak tampil dengan unsur-unsur cerita rakyat.
Penyanyi lelaki sering memakai kostum formal yang tidak monoton yang tidak membenarkan mereka dikaitkan dengan wilayah Andean.
Para penari yang menemani artis utama huayno juga sering menggunakan kostum jenis ini untuk menumpukan perhatian kepada orang yang menyanyi.
Pakaian kontemporari
Walaupun huayno memfokuskan pada penggunaan elemen tradisional dari setiap wilayah dalam pakaiannya, media yang berkembang telah memungkinkannya melintasi halangan wilayah, menyatukan beberapa aspek pakaian di tingkat nasional.
Terdapat perasaan bahawa pakaian huayno komersial kontemporari telah terbuka terhadap sejumlah pengaruh yang menyebabkannya meninggalkan estetika wilayah. Bahkan dapat mengadopsi pakaian yang hampir bersatu tanpa ada kekhususan.
Pada masa ini, banyak suara memberi amaran mengenai trend terkini artis Huayno kontemporari.
Mereka mengatakan bahawa hakikat pakaian itu hilang kerana kostum yang mereka pakai hari ini tidak mewakili kawasan mereka walaupun sangat cantik dan terang.
Rujukan
- Bradby B. Simetri di sekitar Pusat: Muzik Komuniti Andean. Muzik popular. 1987; 6 (2): 197-218.
- Butterworth J. (2014). Andean Divas: Emosi, Etika dan Tontonan Intim dalam Muzik Huayno Peru. Tesis Kedoktoran, Universiti London.
- Cespedes GW «Huayño,» «Saya,» dan «Chuntunqui»: Identiti Bolivia dalam Muzik «Los Kjarkas». Ulasan Muzik Latin Amerika / Majalah Muzik Amerika Latin. 1993; 14 (1): 52-101.
- Goyena HL Ekspresi Muzik Tradisional, Keagamaan dan Profesion Perayaan Minggu Suci di Utara Jabatan Chuquisaca (Bolivia). Ulasan Muzik Latin Amerika / Majalah Muzik Amerika Latin. 1987; 8 (1): 59-93.
- Sigi E. Ketika wanita berpakaian bunga dan ladang mereka menari. Tarian, kesuburan dan kerohanian di dataran tinggi Bolivia. Anthropos, Bd.2011; 2: 475-492.
- Tucker J. Menghasilkan Suara Andean: Muzik Popular, Persembahan Folklorik, dan Pelaburan Possensive dalam Indigeneity. Ulasan Muzik Latin Amerika / Majalah Muzik Amerika Latin. 2013; 34 (1): 31-70.