DADAISME: ASAL USUL, CIRI, MANIFES DAN WAKIL - SASTERA - 2025

The Dadaism juga kearah sebuah gerakan budaya dan seni dilahirkan di Switzerland pada tahun 1916. Pada masa itu, Eropah adalah dalam Perang Dunia Pertama penuh dan bandar Zurich menjadi satu perlindungan bagi ramai cendekiawan dan artis yang cuba untuk melarikan diri konflik. Sebilangan pelarian tersebut adalah pengasas gerakan tersebut, seperti Hugo Bell atau Tristan Tzara.

Pencipta Dadaisme bertujuan untuk menghancurkan semua kod dan sistem di dunia seni. Pergerakan mereka, menurut mereka, sebenarnya anti-artistik. Akan tetapi, kedudukan ini melampaui budaya, karena ideologi total yang ingin dipecahkan dengan skema borjuasi dan humanis yang menyebabkan perang meletus.

Sumber oleh Marcel Duchamp- Sumber: Photoshop (saya), foto asli GNU dari Gtanguy

Dengan niat itu, Dadaists bertaruh pada transformasi total. Di antara prinsipnya adalah kebebasan individu, percanggahan, rawak dan pertahanan kekacauan terhadap perintah yang telah ditetapkan. Karya-karyanya berusaha memberi kesan kepada penonton dengan melanggar kod seni sebelumnya.

Idea pergerakan ini tersebar dengan cepat. Ahli-ahlinya menyusun beberapa manifesto yang mendapat gema di banyak tempat di dunia. Antara tempat yang paling disambut Dada adalah Berlin, dengan beban ideologi tinggi, dan New York.

Asal dan konteks sejarah

Abad ke-19, terutama pada babak kedua, adalah masa ketegangan di Eropah. Selama beberapa dekad itu, ancaman perang yang meletus antara kuasa-kuasa benua berterusan.

Akhirnya, ketegangan yang disebabkan oleh ekspansi, imperialisme dan konflik sosial akhirnya menyebabkan apa yang ditakuti semua orang. Pada tahun 1914 Perang Dunia Pertama bermula yang, dalam beberapa minggu, mempengaruhi seluruh benua Eropah.

Dalam konteks inilah barisan seni pertama muncul. Ini mempunyai dua makna: penembusan dengan urutan sebelumnya dan harapan dapat mengubah dunia yang sangat ganas dan kacau melalui seni.

Zurich, tempat perlindungan bagi para intelektual dan seniman

Perang Dunia I atau Perang Besar menghentikan kehidupan seni dan intelektual di benua itu. Sebilangan penulis dari barisan hadapan dipanggil.

Ada yang meninggal dunia dan yang lain tidak dapat kembali ke aktiviti kreatif mereka. Paris, ibu kota budaya tradisional Eropah, yang telah menyambut avant-gardes seni yang hebat, terlibat dalam konflik tersebut.

Intelektual dan seniman yang tidak perlu mendaftar mencari tempat perlindungan yang selamat. Destinasi yang dipilih oleh sebahagian besar dari mereka adalah Switzerland, yang tetap berkecuali dalam perang. Di negara itu, kota yang mendapat sambutan paling ramai intelektual adalah Zurich, yang dengan demikian menjadi pusat budaya kelas satu.

Voltaire Cabaret

Antara intelektual yang berlindung di Switzerland adalah anggota pelbagai avant-gardes artistik, seperti Ekspresionisme Jerman, Kubisme Perancis atau Futurisme Itali.

Dalam lingkungan ini, seorang penyair dan pengarah teater, Hugo Bell, dan isterinya merancang sebuah projek untuk membuka sebuah kafe sastera di mana semua seniman ini dapat bertemu. Oleh itu lahirlah Cabaret Voltaire, yang diresmikan pada 5 Februari 1916.

Bell mengumumkan pembukaan di akhbar dan mengundang semua artis penduduk Zurich untuk datang ke tempat tersebut. Panggilan itu berjaya dan Cabaret Voltaire dihadiri oleh Tristan Tzara, Jean Arp, Marcel Janko dan Richard Huelsenbeck, antara lain.

Potret Tristan Tzara (Robert_Delaunay)

Penciptaan Dadaisme dan makna istilah

Dadaisme lahir dalam salah satu pertemuan pertama yang diadakan di Cabaret Voltaire. Khususnya, pada 8 Februari 1916, ketika sekumpulan seniman mendirikan gerakan tersebut.

Istilah "dada" diciptakan oleh tiga pengasas semasa ini: Jean Arp, Hans Richter dan Tristan Tzara. Menurut kata-katanya, pertemuan mereka dan asas Dadaisme adalah kerana "seni kebetulan."

Terdapat dua teori mengenai penciptaan istilah Dadaism. Menurut yang pertama, mereka yang hadir dalam pertemuan itu membuka kamus bahasa Perancis secara rawak. Kata pertama yang muncul di halaman itu adalah "dada", yang dalam bahasa itu bermaksud "kuda kayu."

Hipotesis kedua menunjukkan bahawa, pada kenyataannya, namanya berasal dari suara pertama yang dibuat oleh seorang anak: "da da".

Dalam kedua kes tersebut, cara untuk menamakan gerakan ini adalah protes pertama terhadap rasionalisme dan intelektualisme, keduanya bersalah, menurut Dadaists, kerana telah memprovokasi perang.

Pengembangan

Tidak lama kemudian, para Dada mula mengatur aktiviti dengan tujuan bersama: mengejutkan dan membuat skandal. Voltaire menjadi tempat yang bergaya di bandar ini berkat cadangan seni gerakan ini.

Pada tahun 1917, anggota gerakan mulai menerbitkan majalah Dada, serta berbagai manifesto mengenai inisiatif mereka.

Pada tahun yang sama, pelukis Perancis Francis Picabia, yang juga tinggal di Switzerland, menghubungi Tzara dan membantunya menyelesaikan dokumen paling penting dalam gerakan ini: Manifesto Dada. Ini menyaksikan cahaya pada tahun 1918 dan memberikan sumbangan penting dalam pengembangan ideanya.

Setelah Perang Dunia Pertama berakhir, Dada sampai ke Jerman dan Paris. Kepulangan sebilangan pelarian di Zurich ke negara asal mereka memainkan peranan penting dalam pengembangan ini.

Kumpulan New York

Roue de bicyclette oleh Marcel Duchamp.

Zurich bukanlah satu-satunya destinasi yang dipilih oleh intelektual yang ingin melarikan diri dari Perang Dunia Pertama. New York, di Amerika Syarikat, adalah bandar lain yang menyambut pelarian ini. Di antara mereka yang tiba di sana adalah Duchamp dan Picabia, yang akan menjadi dua Dadais terkemuka.

Para seniman ini memanfaatkan persekitaran budaya New York. Dalam beberapa dekad sebelumnya, beberapa arus avant-garde telah muncul di sana yang berkongsi semangat nihilist dan pemecah semangat Dadaists.

Setahun sebelum Dadaism ditubuhkan, majalah 291 telah muncul di New York. Duchamp dan Picabia yang disebutkan itu turut serta, Man Ray dan Jean Crotti.

Dadaisme di Jerman

Salah satu negara yang dikalahkan dalam Perang Besar, Jerman, adalah tempat Dadaisme yang paling berpolitik. Pada umumnya, Dadais Jerman adalah Komunis atau Anarkis, gerakan dengan kekuatan besar pada masa itu.

Jerman telah hancur setelah perang dan, di samping itu, harus menghadapi pampasan yang sangat berat. Dalam konteks ini dan mengikuti contoh revolusi komunis di Rusia, Liga Spartacis Jerman berusaha mengembangkan proses revolusi sendiri.

Antara penyokong Spartacists adalah seniman yang menjadi sebahagian daripada gerakan Dada.

Ia adalah bekas anggota kumpulan Zurich, Richard Hülsenbeck, yang membawa idea gerakan ke Berlin, walaupun radikalisasi beberapa posisi. Penulis ini, pada tahun 1918, memberikan pidato Dadais pertama di Jerman, di mana dia menyerang dengan keras avant-gardes lain seperti Ekspresionisme atau Kubisme.

Gerakan Dada Jerman kehilangan sebahagian daripada watak politiknya setelah penubuhan Republik Weimar. Sejak saat itu, mereka hanya mengabdikan diri pada sisi seni, bidang di mana mereka memperkenalkan teknik baru seperti photomontage.

Tolak

Sebilangan besar pakar menyatakan bahawa Dada mulai merosot pada tahun 1923. Setahun kemudian, anggotanya memutuskan untuk membubarkan gerakan tersebut. Alasannya, menurut Dadaists, adalah bahawa populariti mereka menyebabkan mereka mengetepikan prinsip asas provokasi mereka.

Manifesto Dadaist

Manifesto Dadaist, yang ditulis oleh Tristan Tzara, adalah dokumen terpenting dalam sejarah gerakan. Teks ini dipublikasikan untuk pertama kalinya dalam edisi 3 majalah DADA, di Zurich pada tahun 1918.

Tzara, yang nama sebenarnya adalah Samuel Rosenstock, menjadi salah satu tokoh terpenting dalam Dadaism. Sebagai tambahan kepada kepengarangan manifesto, ia juga mengadakan banyak pertunjukan jalanan di mana dia mempraktikkan idea-idea tentang seni.

Teks lain yang juga sangat penting dalam gerakan ini adalah Manifesto mengenai cinta lemah dan cinta pahit dan La premiere aventure céleste oleh Mausleur Antipyrine, keduanya juga dihasilkan oleh Tzara.

Tiga terbitan majalah Dada. Disunting antara tahun 1917 dan 1921

Kandungan

Tzara menggunakan Manifesto Dada untuk menjelaskan bagaimana nama pergerakan itu muncul dan apa tujuannya.

Teks tersebut mencerminkan penentangan kaum Dada terhadap kesahan logik dan pengaruh moral dalam ciptaan seni. Bertentangan dengan ini, mereka mengemukakan keunggulan yang tidak rasional dan menegaskan perlunya pencerobohan estetika sebagai bentuk protes.

Sebagai tambahan kepada penolakan moral, Tzara juga menentang psikoanalisis, arus avant-garde lain dan kesusasteraan tersebut memiliki tuntutan didaktik. Yang penting adalah bertentangan dengan norma, dengan kebebasan individu sebagai bendera.

Serpihan

Ciri-ciri Dadaisme

Pertempuran berlaku semasa Perang Dunia I

Dadaisme adalah gerakan yang sangat bertentangan dengan realiti masa itu. Oleh itu, ia adalah anti-penubuhan, anti-artistik dan anti-sosial. Sebilangan besar ejekan mereka ditujukan kepada masyarakat borjuasi, yang mereka salahkan untuk meletusnya Perang Dunia Pertama.

Cara beliau menampilkan idea-idea ini adalah sejenis seni eksperimen. Pada mulanya, persembahan kabaret sangat terkenal. Pada mereka, seperti dalam kegiatan lain, mereka tidak menyembunyikan niat nyata mereka untuk mencetuskan kontroversi atau gangguan.

Kritikan sosial

Seperti yang telah dikomentari, Dadaisme ditandai dengan kritikannya terhadap masyarakat borjuasi pada masa itu. Oleh itu, semua genre seni harus menyajikan perspektif kritis terhadap masyarakat itu. Dalam hal ini, terdapat jeda dengan konsepsi modernis yang mempertahankan autonomi seni berkenaan dengan persekitarannya.

Sebilangan besar penolakan Dadaists disebabkan oleh perang yang melanda di Eropah. Bagi mereka, konflik itu merupakan akibat yang tidak dapat dielakkan dari budaya borjuasi dan kepentingannya terhadap nasionalisme dan rasionalisme.

Dalam pengertian ini, dapat dikatakan bahwa Dadaisme mengadopsi falsafah nihilistik, menolak semua "isme", norma budaya, nilai dan undang-undang yang berlaku.

Gerakan anti-artistik

Paradoks Dadaisme yang hebat adalah pengisytiharannya sebagai gerakan anti-seni. Walaupun, secara tradisional, karya seni harus asli dan abadi, para Dada menolak kedua-dua anggapan itu.

Atas sebab ini, Dadaists menggunakan bahan pasang siap yang dihasilkan secara besar-besaran, seperti gambar, lukisan, dan benda-benda lain. Bagi mereka, pilihan bahan-bahan ini, yang tidak dibuat dengan kepura-puraan artistik, sama pentingnya dengan idea.

Pada akhirnya, objek apa pun, tidak kira bagaimana setiap hari, dapat menjadi seni hanya dengan meletakkannya dalam konteks yang tepat. Tanpa keraguan, contoh terbaik ini adalah 'El Urinal', urinal yang dipamerkan oleh Marcel Duchamp dan berubah menjadi karya seni.

Bahan-bahan sehari-hari ini, yang disebut siap pakai, menunjukkan bahawa seni itu bersifat sementara dan melucutkannya dari kesucian yang dengannya ia dipakaikan.

Nilai impak

Salah satu taktik yang digunakan oleh Dadaism untuk memprovokasi penonton adalah dengan mencabar nilai dan standard sehingga kemudian diterima.

Kesannya, kejutan, sangat mendasar dalam ciptaan Dada. Ideanya adalah untuk mencabar kepuasan dan kepekaan orang ramai pada masa itu. Ini, sebagai tambahan kepada pelanggaran peraturan artistik, harus berfungsi bagi masyarakat untuk mulai mempertimbangkan secara kritis peraturan tersebut.

Tidak rasional

Bagi kaum Dada, rasionalisme adalah salah satu ciri terpenting dalam masyarakat borjuasi yang mereka serang. Atas sebab ini, gerakan memilih kebalikannya: tidak rasional.

Dalam usaha untuk irasionalisme ini, kaum Dada menggunakan idea Freud mengenai pergaulan bebas. Ia adalah tentang membebaskan orang yang tidak sedar untuk melanggar norma moral, estetika dan etika yang dikenakan oleh masyarakat.

Teknik pergaulan bebas banyak digunakan oleh penulis Dada. Bersama dengannya, para pencipta yang menerapkan gerakan ini juga menggabungkan peluang ketika membuat karya mereka.

Dadaisme

Pada awalnya, sastera adalah aktiviti seni yang paling unggul untuk Dadaisme. Seperti yang dinyatakan dalam prinsipnya, para penulis gerakan berusaha menentang semua norma yang dikenakan oleh budaya borjuasi.

Untuk ini mereka mengembangkan teknik menulis sejauh mungkin dari kanun tradisional. Di samping itu, tema tersebut dipilih secara tegas untuk memalukan kaum borjuasi, dan juga menimbulkan pertanyaan yang tidak menyenangkan tentang peran seniman, seni itu sendiri dan masyarakat.

Potret André Breton, salah seorang wakil sastera Dadaism. Karya Victor Brauner.

Topik dan teknik

Seperti yang dinyatakan, Dada didefinisikan sebagai anti-artistik dan provokatif. Dalam kes sastera, pengarang menggunakan kata-kata dan teks cabul yang dibuat melalui permainan visual untuk memprotes masyarakat borjuasi dan menunjukkan penolakan mereka terhadap perang.

Sebahagian masyarakat terkejut dengan karya-karya ini, yang jelas menimbulkan kepuasan di kalangan para Dada.

Ciri-ciri lain dari produksi sastera adalah kolaborasi kumpulan, spontaniti dan penggunaan kesempatan untuk membentuk ciptaan. Begitu juga, penulis Dada meninggalkan kanun gaya tradisional, seperti meter dalam puisi.

Dadaisme dalam seni bina

Walaupun seni bina bukanlah bidang di mana idea Dada paling sesuai, beberapa contoh dapat dijumpai, terutama di Jerman.

Johannes Baader, rakan arkitek Raoul Hausmann, adalah salah satu komponen puak Dadaisme yang paling politik di Berlin. Sudah pada tahun 1906, sepuluh tahun sebelum para Dada muncul, dia telah merancang apa yang disebut Kuil Dunia, tempat pemujaan yang mempunyai beberapa ciri yang berkaitan dengan gerakan itu.

Kemudian, pada tahun 1920, dia menyumbang untuk pembuatan Plasto-Dio-Dada-Drama Besar, sebuah patung yang dipersembahkan di Pameran Dada di Berlin tahun itu.

Para pakar menganggap bahawa karya Baader menunjukkan gabungan utopia dan satira yang menghubungkannya dengan Dadaism.

Hannover

Walaupun pentingnya Baader dalam gerakan Dada, contoh seni bina terbaik yang dibuat oleh pengikut gerakan itu adalah di Hannover, juga di Jerman. Kurt Schwitters, seorang pereka grafik dengan latar belakang seni bina, mencipta jenama peribadinya yang bernama Merz.

Antara karyanya ialah pemasangan sementara yang dibuatnya di bilik rumahnya sendiri. Sebilangan besar ini terdiri daripada penyatuan seni dan kehidupan seharian, mengubah rumah tangga menjadi sesuatu yang berubah dan aneh.

Ludwig Mies van der Rohe

Tanpa keraguan, arkitek yang paling penting dalam gerakan Dada adalah Mies. Dia mengubah gaya klasiknya setelah mengunjungi Pameran Dada di Berlin pada tahun 1920. Sejak saat itu, dia mula membuat photomontages yang benar-benar novel yang berupaya memberi kesan kepada penonton. Contoh terbaik adalah projeknya untuk Menara Friedrichstrasse.

Mies meneruskan hubungannya dengan Dadaism dengan berkolaborasi dengan majalah G, yang diterbitkan hingga 1926. Pengaruh himpunan yang dilakukan Mies menjangkau arkitek hebat seperti Le Corbusier, yang menggunakan teknik serupa ketika membentangkan Plan Voisinnya pada tahun 1925.

Projek lain yang dikemukakan oleh Mies dengan hubungan yang jelas dengan Dadaism adalah cadangannya untuk Alexanderplatz, salah satu tempat paling terkenal di Berlin.

Dadaisme

Walaupun Dadaisme mempunyai watak visual yang kuat, contoh penggunaan ideanya dalam muzik juga dapat dijumpai. Antaranya, puisi-puisi suara yang dikarang oleh Kurt Schwitters atau muzik yang digubah oleh Picabia dan Ribemont-Dessaignes untuk Festival Dada di Paris, pada tahun 1920.

Komposer lain yang menulis muzik Dada adalah Erwin Schulhoff, Alberto Savinio atau Hans Heusser. Sebaliknya, sebahagian komponen Les Sixo bekerjasama dengan anggota pergerakan Dada.

Dadaisme dalam lukisan

Lukisan adalah salah satu genre seni yang paling banyak digunakan oleh Dadaists. Seperti karya ciptaan mereka yang lain, pelukis gerakan meninggalkan teknik dan tema tradisional. Penggunaan kolaj yang dibuat dengan pelbagai bahan menonjol terutamanya.

ciri

Lukisan itu menawarkan Dada kerangka terbaik untuk menunjukkan kekacauan dan irasionalisme para seniman. Picabia dan sebahagian karya Picasso dan Dalí adalah contoh terpenting dari trend ini.

Pelukis Dada menggunakan karya mereka untuk mengkritik realiti sosial pada masa mereka. Mereka melakukannya dengan menolak estetika konvensional dan dengan karya yang bertujuan untuk memprovokasi masyarakat.

Ciri utamanya adalah penggunaan bahan yang tidak biasa dengan tujuan memperbaharui ekspresi seni. Oleh itu, banyak karyanya terdiri daripada montaj yang dibuat dengan kertas, surat khabar, kain atau label. Pelukis Dada menggunakan banyak benda sekerap dan membentangkannya sebagai objek seni.

Wakil Pilihan

Dadais pertama muncul di Switzerland, membentuk kumpulan Zurich yang disebut. Kemudian, pergerakan itu merebak ke tempat lain, seperti Jerman, Paris atau New York.

Tristan tzara

Penyair Romania Tristan Tzara terkenal sebagai pengarang Manifesto Dada, serta dokumen lain di mana dia menjelaskan prinsip-prinsip anti-artistik gerakan.

Tzara, yang nama sebenarnya adalah Samuel Rosenstock, dianggap sebagai salah satu pendukung terbesar gerakan budaya ini. Karya-karyanya merangkumi koleksi puisi The First Celestial Adventure Mr. Antipirina (1916) dan Dua puluh lima puisi (1919).

Jean arp

Seperti Tzara, Jean Arp adalah ahli kumpulan yang mencipta gerakan Dada. Karya-karyanya ditandai dengan dibuat dengan relief dan kolaj. Begitu juga, dia mengembangkan ikonografi bentuk organiknya sendiri, sebuah trend yang dibaptiskan sebagai biomorfisme dan yang digunakan pengarangnya dalam banyak patung.

Beberapa ciptaannya yang paling penting adalah kumis Pez y (1926) atau Shepherd of cloud (1953).

Marcel Duchamp

Mungkin artis yang paling terkenal di antara mereka yang berpegang pada prinsip Dadaisme adalah orang Perancis Marcel Duchamp. Dialah yang memperkenalkan alat siap pakai sebagai bahan untuk karya seni dengan mulai mengambil objek sehari-hari dan mengubahnya menjadi seni hanya kerana perubahan konteks dan kehendak pencipta.

Salah satu contoh awal siap pakai adalah karya yang dibuat dengan hanya meletakkan roda basikal di bangku. Penciptaannya yang paling terkenal dan kontroversial jenis ini ialah Fontaine, urin tembikar sederhana yang diletakkan ke belakang.

Max ernst

Pengukir dan pelukis Jerman Max Ernst mengikuti jalan yang sama seperti artis Dada yang lain. Oleh itu, ketika gerakan itu hilang, ia menjadi penanda aras untuk surealisme.

Karya-karyanya yang paling inovatif dicirikan oleh penggunaan teknik baru, baik dalam arca dan lukisan. Kolaj, photomontages, susunan dengan bahan kitar semula atau grattage-nya adalah contoh utama ciptaan ini.

Cormorants (1920), oleh Max Ernst

Salah satu pameran terkenalnya, yang diadakan dengan kerjasama Baargeld, memaksa para hadirin melintas di antara urin. Pada masa yang sama, seorang gadis dengan pakaian persekutuan pertama membacakan puisi cabul.

Di ruangan yang sama tempat ini terjadi, sebatang kayu telah diletakkan dengan kapak yang terpasang di atasnya. Para seniman mengajak para pembantu untuk mengambil kapak dan menghancurkan blok tersebut. Selain itu, dindingnya dilapisi dengan kolaj dengan isi skandal. Selepas pameran itu mendorong pihak berkuasa menutupnya.

Francis Picabia

Francis Picabia adalah penulis dan pelukis kelahiran Perancis yang terlibat dalam gerakan Dada sejak awal. Pada masa awal itu, artis berkolaborasi dengan Tristan Tzara dalam penerbitan majalah Dada.

Sebelum Dadaisme muncul, Picabia biasa menghasilkan lukisan berwarna dan berwarna kubis. Bermula pada tahun 1916, dia mengubah gayanya dan mula membuat alat mekanik berasaskan satira.

Dengan berakhirnya gerakan, pelukis itu meninggalkan representasi abstrak dan karya-karyanya mulai didasarkan pada tokoh manusia, walaupun tidak naturalistik.

Sinar lelaki

Man Ray adalah nama samaran yang digunakan oleh Emmanuel Radnitzky, seorang seniman dari Amerika Syarikat yang menjadi salah satu pemimpin Dadaisme, pertama, dan Surrealisme, kemudian. Karyanya dicirikan oleh pencarian yang tidak tepat dan tidak rasional, kedua-dua konsep yang terdapat dalam ideologi Dada.

Fasternya yang paling terkenal adalah jurugambar, kerana dia berpendapat bahawa disiplin ini dapat dianggap seni. Gambar-gambarnya dikelaskan oleh pakar sebagai konsep dan kiasan.

Dengan cara ini, Ray dianggap sebagai bapa fotografi kreatif, baik yang dirancang dan juga improvisasi. Begitu juga, dia adalah pencipta dekonstruksi fotografi, teknik yang dengannya dia mengubah foto tradisional menjadi ciptaan makmal dengan memutarbelitkan bentuk dan badan.

Dadaisme di Mexico

Walaupun Dadaisme hampir tidak berdampak di Mexico, kecenderungan avant-garde muncul yang mengumpulkan sebahagian dari ideanya. Stridentists, selain pengaruh Dadaist ini, juga dipengaruhi oleh Kubisme, Ultraisme, Ekspresionisme atau Futurisme.

Pergerakan ini sangat tertumpu di Mexico City, dengan beberapa wakil di Jalapa dan Veracruz. Diasaskan oleh Manuel Maples Arce, ia berkuat kuasa dari tahun 1921 hingga 1927.

Estridentistas dicirikan oleh puisi eksperimental mereka. Penerbitannya, lebih-lebih lagi, digambarkan oleh pelukis dengan arus yang sama. Seperti yang berlaku di Berlin, gerakan ini memiliki watak sosial, kerana anggotanya dianggap revolusioner, baik politik dan seni.

Sebaliknya, pada tahun 1975 gerakan sastera lain muncul di ibukota Mexico yang ciri-cirinya menjadikannya berkaitan dengan Dadaisme: infra-realisme. Arus ini diciptakan oleh dua puluh penyair muda, di antaranya Roberto Bolaño, Mario Santiago Papasquiaro dan José Rosas Ribeyro menonjol.

Dadaisme

Rujukan pertama mengenai Dadaisme di Colombia sangat negatif. Sudah pada tahun 1920-an, pengkritik seni Kolombia menulis tentang "kebodohan Picasso dan Picabia."

Hanya 50 tahun kemudian, dengan munculnya negara Konseptualisme, beberapa karya dihasilkan dengan kaitan tertentu dengan Dadaisme. Antaranya, ciptaan Bernardo Salcedo, seorang seniman dari Bogotá yang menggunakan elemen pasang siap untuk membuat karya-karyanya, menonjol. Penulis sendiri mendakwa bahawa dia berusaha untuk menyatakan "omong kosong logik."

Artis lain di mana pengaruh Dada dapat ditemui adalah islvaro Barrios, yang sangat terhutang budi dengan karya Duchamp.

Selain perkara di atas, beberapa pakar menegaskan bahawa seniman seperti Bernardo Salcedo dan Marta Traya juga mengumpulkan beberapa idea dari Dadaism. Yang pertama dianggap sebagai salah satu pemahat yang paling inovatif di negara ini sepanjang abad ke-20.

Akhirnya, Colombia adalah negara asal avant-garde seni bernama Nadaism. Namanya sendiri berasal dari gabungan antara istilah "Dadaisme" dan perkataan "tidak ada". Gerakan ini sangat sastera dan temanya dicirikan oleh penolakan sosial.

Dadaisme di Argentina

Eksponen Dadaisme terbesar di Argentina adalah Federico Manuel Peralta Ramos, seorang seniman yang sangat popular pada tahun 1960. Menurut beberapa pengkritik negara, penulis ini adalah sejenis Marcel Duchamp dari Buenos Aires.

Artis lain yang berkaitan dengan Dadaism adalah Xul Solar, pelukis yang mencipta bahasa visualnya sendiri di mana dia mencampurkan Ekspresionisme, Surrealisme dan Dadaisme itu sendiri.

Dadaisme di Sepanyol

Ramón Gómez de la Serna. Gambar diambil pada tahun 1928

Seperti avant-gardes artistik Eropah yang lain pada awal abad ke-20, Dadaisme hampir tidak menemui pengikut di Sepanyol. Di negara ini, kedua-dua konservatif dan progresif menolak pergerakan ini, walaupun dengan alasan yang berbeza.

Yang pertama menentang semua inovasi, sementara yang terakhir menganggap bahawa itu adalah masalah yang hanya berkaitan dengan yang paling istimewa. Di samping itu, Sepanyol tetap menjadi negara yang berkecuali dalam Perang Dunia Pertama, jadi tidak ada penolakan terhadap konflik yang berlaku antara kaum Dada.

Hanya kumpulan kecil, gaya liberal, yang berusaha mengumpulkan idea dari Eropah. Antaranya, Ramón Gómez de la Serna, Guillermo de Torre dan Rafael Cansinos Assens menonjol.

De la Serna adalah penyebar maksimum di Sepanyol dari arus avant-garde Eropah ini. Bermula pada tahun 1908, dia mengambil bahagian dalam pelbagai majalah yang mempromosikan semua jenis manifestasi seni. Namun, penerbitan ini lebih dekat dengan Futurisme atau Ultraisme daripada Dadaisme.

Rujukan

1. Morales, Adriana. Dadaisme. Diperolehi dari todamateria.com
2. Molina, Angela. Diberi, jumlah pandemonium. Diperolehi dari elpais.com
3. Santa Cruz, Adriana. Tristan Tzara, pengasas Dadaism. Diperolehi dari leedor.com
4. Artland. Apa itu Dadaism, Dada Art, atau Dadaist ?. Diperolehi dari majalah.artland.com
5. Artyyfactory. Dadaisme. Diperolehi dari artyfactory.com
6. Penyumbang Kisah Seni. Diberi Tinjauan dan Analisis Pergerakan. Diperolehi dari theartstory.org
7. Pengarang Ensiklopedia Britannica. Dadaist. Diperolehi dari britannica.com
8. Pembelajaran Moma. Perang Dunia I dan Dada. Diperolehi dari moma.org
9. Esaak, Shelley. Apa itu Seni Dada ?. Diperolehi dari thinkco.com